Beginnen Sie Ihre Entwicklung von animierten Figuren selbst mit dem, was bereits geschehen ist vertraut zu machen. Online-Video- und Animations Websites sind eine unschätzbare Ressource für die Suche nach diesen Informationen . Sie können Archive der alles von Anfang des 20. Jahrhunderts Betty Boop Material zu den neuesten und innovativsten Computer-Animationen zu finden. Während Sie die Arbeit der Meister , dem Drang widerstehen in der Handlung verloren gehen und achten Sie auf die Struktur und Handwerk , die die Zeichen zugrunde liegt. Wenn Sie im Umgang mit Animationstechniken werden, werden Sie in der Lage, mehr deutlich, wie die Animatoren zu erstellen verschiedene Effekte , Formen und Bewegungen zu sehen .
Notebook
Halten Sie ein Notebook aller Ihrer Ideen. Vertrauen Sie sich nicht an sie zu erinnern . Tragen Sie Ihre Notebook mit Ihnen, wohin Sie gehen und Ideen skizzieren , sobald sie zu Ihnen kommen. Mit der Zeit wird dieses Notebook zu einem wertvollen Werkzeug und eine Quelle der Information und Inspiration für die Entwicklung von neuen Charakteren zu werden. Halten Buntstifte mit Ihrem Notebook , so dass Sie detaillierte bunten Aufzeichnungen Ihrer Ideen zählen .
Brainstorming
Zeitplan Zeit für sich selbst Ihre Fantasie freien Lauf zu lassen und werfen Ideen ohne Einschränkungen überhaupt . Wenn Sie mit einem Partner zu arbeiten , kann diese Technik noch effektiver sein . Setzen Sie sich zusammen mit großen Zeichnung Pads und reden und zu ziehen, um zu sehen, was herauskommt. Die einzige Regel in einer Brainstorming-Sitzung ist, dass es keine Regeln gibt . Sobald eine Idee präsentiert sich , ob es ein Fett rote Mann 20 Stockwerke hoch oder eine Kolonie von Ameisen mit intelligenten Bisonköpfe, notieren Sie ihn . Schreiben Sie die Idee in Worte und dann skizzieren keine Bilder , die daraus entstehen .
Entwicklung
In den Prozess der Entwicklung Ihrer Charaktere für eine Zeichentrickserie , wählen Sie ein paar von Ihrem Notebook, das Sie denken, haben das Potenzial, gut miteinander zu interagieren und zu entwickeln. Die Wechselwirkung zwischen den Zeichen ist mindestens so wichtig wie die Qualität der Zeichen auf sich. Es muss eine kreative , aber lebensfähige Storyline zwischen den verschiedenen Akteuren in einer Reihe sein . Ziehen Sie Ihre Charaktere in einem Storyboard , ihre Auftritte und Aktionen ändern am Willen und sehen , was kommt. Wie man auf sie im Laufe der Zeit arbeiten, werden Beziehungen entstehen , dass man in Handlungsstränge zu entwickeln.