den Unterschied zwischen dem Schreiben für das Fernsehen und das Schreiben für Film. Die beiden am häufigsten verfolgt schriftlich Arbeitsplätze in Markt heute der Schriftsteller für TV Schreiben und Schreiben für Film. Beide sind hochkarätige Aufträge, die Sie machen können eine Menge Geld und stellen große Karrieren , aber beide sind sehr, sehr unterschiedlich . Die Philosophie hinter ein Drehbuch zu schreiben ist , allgemein gesprochen, um eine spannende Geschichte mit Hilfe einer visuellen Medium, das die Handlung durch Aktion und Dialog vermittelt erzählen. Der Schwerpunkt bei den meisten Drehbücher (gelesen: Die meisten erfolgreichen Drehbüchern ) ist, dass es ist ein visuelles Medium , in erster Linie. Schreiben für das Fernsehen ist anders. Während Fernsehen hat natürlich noch einen visuellen Aspekt , es ist die Philosophie, die hinter das anders. Ihr Hauptziel in der Fernseh ist es, eine einfache Geschichte in kürzester Zeit möglich zu erzählen , während die Zuschauer interessiert genug, in den Charakteren , tune in der folgenden Woche für eine weitere Tranche . Dies ist, wo die Guten von den großen getrennt. Man könnte argumentieren, dass es schwieriger ist, für TV schreiben, weil es mehr Einschränkungen auf Sie setzen. Wenn Sie eine Herausforderung mag , dann ist dies das Medium für Sie zu erkunden.
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Bestimmen Sie, welche Genre am besten zu Ihnen passt . Wenn Sie das Schreiben für Fernsehen fühlen gezogen wird, dann muss es einen Grund hinter sich, andere als das Geld , dass ein erfolgreicher Schriftsteller kann zu machen. Wenn es einfach nur Geld, das man wollte, es gibt viele viel einfacher Arbeitsplätze , einfach zu erreichen Stapel von Bargeld . Wirklich untersuchen die Frage in sich selbst : "Warum fühle ich mich gezwungen, für das Fernsehen zu schreiben , was waren die großen TV-Shows von meiner Jugend , die mich inspiriert ? " War es eine Wiederholung der Hochzeitsreisende , die du gesehen hast, spät in der Nacht , das machte alles klicken , oder haben Sie erinnere mich, eine Episode von Perry Mason lange her, dass das Samenkorn gepflanzt ? Je nachdem, was Sie natürlich Genre gezeichnet werden , das ist die, die Sie sich konzentrieren sollten . Das ist nicht zu sagen, dass , mit etwas Übung und Anstrengung , man konnte nicht aus welchem Genre man wollte schreiben. Der Punkt ist jedoch, dass vor allem am Anfang , sollten Sie von der Art der Arbeit, die Sie sich am wohlsten fühlen konzentrieren. Damit wird die ersten paar Skripte, die Sie produzieren mehr natürlich, und Ihr Schreiben wird stark davon profitieren.
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schreiben spec script für eine vorhandene TV-Show. Ein Skript spec ist buchstäblich ein Skript auf Spekulationen geschrieben. Beim Einkauf Sie sich um zu Literaturagenturen , werden viele Agenten wollen spec Skripte, die Sie für Shows , die bereits existieren geschrieben haben sehen . "Aber ich habe meine eigenen Ideen , ich will meine eigene Show zu schaffen! " Das ist in Ordnung . Hoffentlich eines Tages werden Sie. Sie müssen sich an den Agenten , die versuchen, Ihnen zu Jobs, die man auf das Personal der eine Show, die schon heute ist eine Menge Geld zu schreiben bekommen zu beweisen. Überprüfen Sie die Nielson Ratings für die wichtigsten Netzwerke ( und die großen Kabel-TV- Serie mit regelmäßigen , für diese Angelegenheit) und sehen, was zeigt, geht es gut. Welche Arten von Shows sind sie? Sie einer von ihnen , Sie in irgendeiner Art und Weise zu sprechen? Hat jemand von ihnen in ein Genre , dass Sie sich für Sie richtig ist , um zu schreiben fallen? Wenn ja, wählen Sie ein und machen Sie es Ihre Mission , diese Show von innen und außen kennen. Dies ist mit dem Aufkommen der vergangenen Staffeln von TV zeigt viel einfacher auf DVD und die Fähigkeit, Vergangenheit Episoden von Shows online zu sehen . Sehen Sie diese Show . Mieten Sie sich die DVDs aller vergangenen Spielzeiten und zusehen, wie viele Episoden wie du nur kannst . Es ist nicht übertrieben zu sagen, dass gerade zwischen 25-30 Episoden einer Show ist die minimale Belichtungs müssen Sie schriftlich eine Spezifikation für diese TV-Show zu starten. Wenn Sie sich selbst entlarven zu dieser TV-Show auf diese Weise wird dein Geist automatisch anfangen, in der Stimme der Show. Sie werden , ohne Gedanken , starten Sie malte die Zeichen in Situationen, die Sie im Alltag passieren . Das ist genau der Weg, der ein tolles Drehbuch geschrieben wird spec . Sie kennen die Zeichen , die Sie die Stimme der Show wissen , und Sie haben den Boden sie schon behandelt haben wissen . Jetzt sind Sie dran, um sie auf eine Situation oder ein Ereignis , das Sie und nur Sie können an den Tisch bringen einzuführen.
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Bringen Sie sich Grund Fernsehen Skript -Struktur. Final Draft ist ein unverzichtbares Werkzeug für den Beginn Drehbuchautor . Der einzige Grund ist dies: Vorlagen. Während viele andere Programme Drehbuch vergleichbar sind, hat nur Final Draft die umfangreichen TV- Skript -Vorlagen, die genau, wie nicht nur ein TV- Skript geschrieben wird zeigen, aber ein Fernseher Skript für eine bestimmte TV-Show. Abgesehen von diesen Vorlagen , gibt es eine Reihe von Bücher über das Thema , die zeigen, wie Dialog und Aktion, die für TV-Dreh formatiert werden sollen. Bevor Sie so weit zu kommen , müssen Sie jedoch die Gesamtstruktur , was Sie sind writing.A Grund Sit- com -Skript hat einen Zwei Akt-Struktur zu betrachten. Wie Sie sehen werden , wenn Sie irgendeine Sitcom -Serie für mehr als 30 Episoden zu sehen , ist eine Grundformel immer vorhanden. Folgen Sie dieser Formel, die sich selbst präsentiert . Sie werden es selbst sehen , aber die Grundstruktur ist wie folgt: Eröffnung, erste Szene (die Haupthandlung Problem präsentiert wird ) , zweite Szene (die Nebenhandlung eingeführt wird ) , dritte Szene ( Komplikation mit Haupthandlung , Ende des ersten Aktes ) , vierte Szene ( Nebenhandlung erhöht ) , kommt fünften Szene ( Haupthandlung Problem zu einer Krise und Höhepunkt ) , der sechsten Szene ( Auflösung auf Haupthandlung ) , siebten Szene (je näher ... eine Auflösung für die Nebenhandlung ) .A Grund einstündige Drama ist komplexer und hat mehr Vielfalt, aufgrund der Tatsache, dass es zahlreiche Arten von Stunde lang Dramen. Die Stunde lange Krimi-Drama ist eines der beliebtesten und auch am einfachsten . Diese Stunde lang Dramen folgen in der Regel ein verkürztes drei Akt-Struktur , ähnlich wie die drei Akt-Struktur eines Films . Akt I konzentriert sich auf die Einführung der Kriminalität und die Verdächtigen , und endet mit einer Wendung, oder Umkehrung der Erwartungen Publikum . Akt II konzentriert sich auf die Erkundung der am Ende des ersten Aktes eingeführt Twist, und konkretisiert Leads und Ablenkungsmanöver , die zum Höhepunkt Akt II , wo eine andere Zuschreibung ist auf das Publikum, sogar noch größer als die Auflösung am Ende des ersten Aktes präsentiert . Dieses muss eine Umkehr , die auf eine sehr kurze , actionreiche Akt III, wo der Protagonist verfolgt den Antagonisten direkt in irgendeiner Weise führt sein , die zu einer endgültigen Krise und Höhepunkt am Ende des dritten Aktes , die das Publikum gibt eine letzte Umkehrung der ihre Erwartungen , dass dies die größte der Episode.