Besuchen Sie eine Filmschule zu Ihrem Handwerk zu lernen . Dies ist ein effektiver Weg , um die grundlegenden Kenntnisse in der Filmgeschichte , Filmtheorie und Regie , die notwendig ist , um ein guter Regisseur zu werden gewinnen . Wenn Sie Filmschule nicht besuchen , sollten Sie Hunderte von klassischen , Außen-und zeitgenössische Filme zu sehen und zu studieren Referenz Bücher wie " Making Movies " von Sidney Lumet , " Wer zum Teufel machte es : Gespräche mit legendären Film Directors " von Peter Bogdanovich und " Auf Regie Film " von David Mamet .
2
Die Arbeit an Filmsets . Der beste Weg für eine aufstrebende Regisseur zu erfahren, was auf einer Filmproduktion passiert, ist, sich auf eine Reihe zu arbeiten. Es gibt viele Produktionsassistent oder PA, Arbeitsplätze zur Verfügung an einem Film -Set. PAs sind mit einer Reihe von Aufgaben , einschließlich Hebezeuge, Weiterleitung von Nachrichten , die Lebensmittel an die Besetzung und Botengänge beauftragt. Aber der größte Wert der Arbeit an einer Reihe sieht einen Regisseur in Aktion und lernen, wie sie arbeitet mit der Besetzung und Crew .
3
Lesen Sie Skripte. Als Regisseur, einer Ihrer wichtigsten Fähigkeiten ist, zu wissen , wie zu lesen und zu analysieren, ein Skript , so können Sie die Geschichte brechen . Viele Internet- Seiten haben Script-Bibliotheken , die Sie Skripte im PDF-Format herunterladen und lesen sie lassen. Wie das Ansehen von Filmen , Studium klassische Skripte gibt Ihnen Einblick in , wie ein Regisseur interpretiert das schriftliche Material . Darüber hinaus werden Sie brauchen, um mit Skript -Struktur vertraut , um effektiv mit einem Schriftsteller , wenn Sie lenken Sie Ihre eigenen Filme beginnen zu arbeiten.
4
Nehmen Sie eine Schauspielklasse . Schauspielunterricht geben Ihnen Einblick in die Verfahren handeln , die verschiedenen Methoden, die sie für Auftritte und wie die Akteure in einer kreativen und sinnvollen Weise sprechen zu verwenden. Es ist fast unmöglich, einen guten Film ohne die richtige Leistung aus Ihrem Akteure zu lenken. Eine Schauspielklasse hilft Ihnen zu verstehen die Methoden Akteure nutzen , um ein Zeichen , das Ihre Fähigkeit, die Gefühle, die Sie benötigen, wenn Sie die Leitung sind entlocken erleichtert den Zugang . New York und Los Angeles bieten viele Arten von Schauspielunterricht , einige, die klassischen Methoden von Stella Adler und Lee Strasberg , und andere gelehrt , die speziell für angehende Regisseure wie der Judith Weston Studios für Schauspieler und Regisseure in Los Angeles , die Angebote ausgerichtet sind folgen ein Schauspiel für Regisseur Werkstatt.
5
üben Sie Ihr Handwerk. Immer ein guter Regisseur ist ein Prozess, der im Laufe der Zeit entwickelt , aber man muss durch Lenken etwas Greifbares zu starten. Schreibe eine kurze , 8 bis 10 -Seiten- Skript, das Sie in einem Ort mit Schauspielern bereit , umsonst zu arbeiten filmen kann . Sie müssen , um eine Kamera zu mieten - Digitalkameras sind in der Regel weniger teuer - und zusammen eine kleine Crew . Back Stage &rdquo , man kann für Besetzung und Crew -Mitglieder in Publikationen wie "werben ; " Hollywood Reporter " und " Variety ". Wenn Sie nicht für einen Kurzfilm über das Geld , schießen eine Szene aus einem Lieblings Skript und wieder vorstellen, dass es mit Ihrem eigenen Vision. Das Ziel ist es bequem , sich der Arbeit mit Schauspielern , und lernen, wie zu blockieren, und komponieren Szenen.