Was waren die beiden Hauptziele der Renaissance Künstler

? Renaissancekunst besteht aus den visuellen , bildhauerisch und stilistische kreativen Arbeiten europäischer Künstler in der Renaissance , in der Regel als die Ära zwischen dem 15. und frühen 17. Jahrhundert definiert. Die Mehrheit der Kunst der Renaissance in Italien blühte in dieser Zeit , aber die künstlerischen Techniken der Renaissance den Weg nach Frankreich, Deutschland und dem Rest von Europa . Die beiden primären Ziele der Renaissance-Künstler waren der Ausbau des künstlerischen Ausdrucks jenseits ausschließlich religiöse Szenen und realistischer künstlerischen Ausdruck. Nicht religiös Szenen

Expanded Wissen über die Welt Interesse Künstler der Renaissance " in nicht- religiösen Szenen zugeführt.

Eine Kombination von Faktoren in der Renaissance trugen zu künstlerischem Interesse jenseits der religiösen Szenen. Der Reichtum der Familie Medici in Florenz konnten sie die ersten großen Förderer der Künste außerhalb der katholischen Kirche zu werden. Wie Reichtum in Europa erhöht , wurde andere reiche Individuen auch künstlerische Gönner , so dass Künstler sich auf Beschäftigungen ihrer Wahl zu konzentrieren. Darüber hinaus ist der Anstieg des Humanismus - ein Fokus auf irdische im Gegensatz zu spirituellen Bestrebungen - eine Kultur , in der realistischen oder phantastischen Szenen wurden mit Wohlwollen betrachtet
Realismus
. der Realismus von "The Last Supper " legt sie in den Bereich der Kunst der Renaissance

die Renaissance sah auch den Aufstieg der realistischen Kunst , in krassem Gegensatz zu den einfacheren und stilisierte Kunststile der Vergangenheit. Renaissance-Humanismus beigetragen Künstler Prüfung Perspektive und dreidimensionale Techniken , Studium der menschlichen Anatomie und der Darstellung Personen in alltäglichen Szenen. Die "Mona Lisa " von Leonardo da Vinci, ist eines der berühmtesten Beispiele der Renaissance-Kunst , zeigt eine täuschend einfache sitzende Figur mit einer detaillierten Hintergrund einer realistischen Landschaft.
-Links Classical Sensibilities
Renaissance-Künstler wurden inspiriert , und versuchte, zu imitieren , Klassische griechische und römische Kunst und Architektur.

Die Renaissance war eine Zunahme des Interesses an klassischen griechischen und römischen Texten und künstlerischen Stilen. Kunst, Architektur und wissenschaftliche Studie, zusammen mit den zivilen und religiösen Zeremonien in Europa, suchte Klassische Stile und Haltungen nachahmen. Darüber hinaus werden neue Arten des Reisens erlaubt Künstlern und Gelehrten zu archäologischen Expeditionen in antiken Ruinen durchführen und bringen Wissen aus erster Hand der klassischen Ideale. Die klassische Fokussierung auf das Leben auf der Erde , sondern als religiöse Erfahrungen , die Künstler der Renaissance stark beeinflusst.
Berühmten Renaissance- Künstler
der Decke der Sixtinischen Kapelle ist eine religiöse Szene, die Renaissance Werte bewahrt Realismus.

Die erste große Künstler der Renaissance war Giotto . Er lebte vor , was die meisten Historiker betrachten den Beginn der Renaissance, aber dennoch realistisch gemalt und geerdet Szenen. Später Künstler würde auf der Arbeit, die er begann zu erweitern. Leonardo da Vinci ist vielleicht der berühmteste Künstler der Renaissance und schuf solche Stücke wie die "Mona Lisa " und " Das letzte Abendmahl ". Michelangelo war ein berühmter Maler , Skulptur und Architekt und seine Statue des David bleibt in der ganzen Welt berühmt. Michelangelo malte auch die Kuppel der St. Peter-Kirche in Rom und die Decke der Sixtinischen Kapelle.