Theoretische Untersuchungen der Farbkombination und deren visuelle Effekte finden ihre Wurzeln in den Werken berühmter Künstler des 15. Jahrhunderts wie Leonardo Da Vinci und Battista Alberti . Diese Künstler sind unter den ersten, die Idee, dass der Prozess der Kombination von verschiedenen Farben können in einer wissenschaftlichen Weise verallgemeinert werden vorschlagen. Diese Idee wurde von Sir Isaac Newton , der , im Jahre 1666 , entwickelte eine frequenzbasierte Farbrades , um die visuellen Effekte von Farben auf das menschliche Auge und die psychophysischen Ergebnisse begleitet von ihnen zu zeigen, angepasst. Diese Arbeit von Sir Isaac Newton wurde schließlich die Grundlage aller Fortschritte auf dem Gebiet der Farbtheorie in späteren Jahrhunderten .
Grundlagen
Die Grundidee der Farbtheorie dreht sich um die resultierenden Formationen in verschiedenen Farben aus der Mischung von primären (rot , gelb und blau ), sekundäre (grün, orange und lila ) und tertiäre (gelb- orange, rot - violett, rot -orange, blau-lila , gelb-grün und blau - grün) Farben untereinander und die Einbeziehung von Licht in ihren ultimativen Reflexion über das menschliche Auge. Diese Beteiligung der Licht Ergebnisse bei der Gestaltung der Identität einer Farbe, dh , warm , kühl, unbunte , schattiert, etc., die ihre Eigenschaften und Identitäten in verschiedenen Visualisierungen definiert .
Farbkombinationen
Farbenlehre hat viele Farbkombinationen, die in verschiedenen Bereichen der Naturwissenschaften und Bildwissenschaft , um die Elemente der Harmonie und Ästhetik in diesen Anwendungen verwendet werden, bringen standardisiert. Zum Beispiel wurde festgestellt, dass das Mischen der beiden Grundfarben miteinander in einem gleichen Verhältnis schafft eine Sekundärfarbe ; Ferner ist die Kombination von zwei Sekundärfarben erzeugt einen tertiären Farbe, wenn in gleichen Verhältnissen gemischt. Diese Kombination Verhältnisse wurden mit Hilfe der Kategorisierung von Farben entwickelt worden - . Einer Idee ursprünglich von Farbtheorie vorgestellt
Color Harmony und Kontext
Die wichtigsten Aspekte der Studie in der Farbtheorie gehören Farbharmonie und Kontext. Der Begriff " Farbharmonie " ist das ästhetisch ausgewogene Anordnung oder Kombination von Farben , so dass das menschliche Auge hat ein Gefühl der Zufriedenheit oder Schönheit mit ihm. In dieser Hinsicht Farbtheorie besagt, dass irgendwelche zwei oder mehr Farben benachbart zueinander auf dem Farbrad sind analog zueinander oder in Harmonie miteinander verwendet werden. In ähnlicher Weise werden irgendwelche zwei Farben an zwei unterschiedlichen Positionen auf einer Farbrades angeordnet komplementär oder negativ ist, zueinander und in einer harmonischen Kombination verwendet werden. Ferner kann die Erscheinung der Farbe Kontext behandelt die kollektive Identität der zwei oder mehr Farben , wenn sie miteinander kombiniert werden. Farb Kontext behandelt herauszufinden, die optische Wirkung , die durch die Kombination von zwei oder mehr Farben. Zum Beispiel die Kombination von rot und grün (zwei Komplementärfarben auf dem Farbkreis ) spiegelt eine andere Identität im Vergleich zu , wenn grün mit gelb ( zwei analoge Farben auf dem Farbkreis ) kombiniert .
Anwendungen
Farbtheorie hat ihre Anwendung in vielen Bereichen der Studie und Fertigungswissenschaften . Diese Bereiche umfassen Bildwissenschaft , Bildende Kunst, Architektur , Mode-Design, Innen-oder Außendekoration , Objektidentität Definition , Malerei, Skulptur und Objekt -Design -Modellierung. Weitere , diejenigen, die die Verfahren und theoretischen Methoden der Farbtheorie zu verwenden sind in der Regel Künstler , Dekorateure , Designer und Wissenschaftler ; Diese Berufe erfordern grundlegende Farbharmonie und Kontext Prinzipien bestimmte Objekte ihre wahre Identität Ästhetik zu geben.