Zusammensetzung in der bildenden Kunst beruht oft auf der Anordnung der Formelemente , wie bekannt : Linie, Form , Raum, Farbe, Licht, Textur und Muster . In jedem Kunstwerk , mindestens zwei oder drei dieser formalen Elemente Vorrang. Zum Beispiel ist Ingres besonders bekannt für seine lyrische Verwendung von Konturlinien ( Linien, die die Krümmung einer dreidimensionalen Form folgen ) .
Schwerpunkt
Viele Werke von Kunst mit einem Schwerpunkt in einem bestimmten Teil des Bildes. Oft Künstler und Designer betonen eine Sache , indem sie größer als die umliegenden Objekte oder mit Hilfe von Linien und Formen, um das Auge des Betrachters auf einen bestimmten Teil der Komposition zu richten oder mit einer anderen Farbe oder Wert , um ein Teil der Malerei Pop aus der Rest .
es gibt jedoch mehrere Künstler berühmt für ihre Weigerung, dem Betrachter einen Schwerpunkt geben , darunter Jackson Pollock, Agnes Martin und Sol Lewitt .
Einheit und Vielfalt
Einheit bezieht sich auf den Grad, in dem die Elemente der Malerei zu kombinieren, um ein einzelnes Objekt , eine einheitliche Zusammensetzung zu bilden. Während eine leere weiße Wand vereinheitlicht werden kann , gibt es nicht viel visuelle Interesse - aber waren die Künstler , die Hand aus Buntstiften zu einer Gruppe von Menschen, und sie bitten, etwas an der Wand zu ziehen , gäbe es verschiedene , aber wenig Fokus. Die meisten Künstler und Designer arbeiten in zwischen den Extremen der Gesamt Einheit und Gesamt Vielzahl
Gleichgewicht
Kunstwerke , die ausgewogen sind, neigen symmetrisch sein - . Jede Seite der Zusammensetzung Echos der andere , ein Gefühl der Stabilität in der Arbeit
Unwucht entsteht, wenn die Zusammensetzung ist asymmetrisch - . einen Seite kann ein wild andere Farbe sein oder eine größere Form enthalten oder mehr Abwechslung als die andere und so weiter. Unsymmetrische Kompositionen neigen dazu, ein Gefühl der Spannung in dem Betrachter , die manchmal eine gewünschte Wirkung zu erzeugen.