Die Ereignisse, die direkt zur abstrakten Malerei führte, begann in der Mitte des 19. Jahrhunderts mit den Impressionisten . Die Impressionisten waren eine Gruppe von Künstlern ( darunter Monet , Manet, Renoir und Degas) , deren Hauptziel war es, an der Tagesordnung Themen zu erfassen , da sie in Echtzeit existierte . Transiente , Ändern und nach unmittelbaren Eindrücke des Malers
Der Impressionisten gehörten zu den ersten Künstlern, die ihre Arbeit aus dem Studio zu nehmen, häufig malte Themen vor Ort. Die Ergebnisse diese waren relativ unraffinierte , die sich auf das Wesen des Gegenstandes und nicht für das Endprodukt . Die Gemälde , betonte Licht und Bewegung . Impressionistischen Maler verwendet Techniken, die kurze , sichtbare Pinselstriche mit wenig Farbmischung beteiligt , um die Unmittelbarkeit der Malerei und Seherlebnis hinzuzufügen.
Malerei Emotion
Um die Wende des 20. Jahrhunderts begann eine Gruppe von deutschen Malern ( teilweise von den Impressionisten beeinflusst ) Malerei in einem Stil, der viszeralen , struktureller und bunte war . Obwohl die Bilder waren ähnlich wie die impressionistischen Genre , dass sie unbekümmert mit sorgfältig Malerei stellte Bilder mit glatten, unsichtbaren Pinselstriche waren , die Grundlage dieser Bilder war emotional und nicht physisch. Diese Bewegung wurde Expressionismus genannt und vertreten eine klare Abkehr von der studierte Darstellung von Themen der Vor -Impressionist Bewegungen .
Die Werke der Expressionisten öffnete die Tür zum künstlerischen Bewegungen , die nacheinander größere Abweichungen von der Darstellung gemacht die physische Welt . Diese Entwicklung führte zu Kubismus .
Abstraktion
Kubismus ist oft das, was in den Sinn , wenn " abstrakte Kunst " wird im täglichen Gespräch diskutiert. Kubismus als Bewegung begann im frühen 20. Jahrhundert mit Pablo Picasso und Georges Braque. Kubistische Gemälde brach ihre Untertanen unten in geometrischen Figuren , die untersucht , verzerrt und in einem Mock- dreidimensionale Präsentation, die in keiner Weise ähnelten tatsächlichen dreidimensionalen Realität angezeigt wurden . Diese radikale Abkehr von der Darstellung der physischen Welt verursacht einen Schneeballeffekt , der die Art und Weise Künstler danach malte , was mehr Künstler mit kreativen Methoden der Malerei zu experimentieren , schließlich ihren Höhepunkt mit nicht-gegenständliche Kunst, oder das ist , Kunst um der Kunst willen verändert.
Abflug ab Vertretung
eine nicht-gegenständliche Malerei ist eine Malerei, die nicht die reale Welt verweisen hat überhaupt - " . Betreff" gibt es keine In nicht-gegenständliche Malerei, Farbe auf der Leinwand in einer angemessenen Weise von der Künstlerin angelegt erachtet. Einige berühmte Maler, die in dieser Weise gemalt haben, gehören Mondrian, Pollock, Rothko, Newman und Motherwell .
ungegenständliche Kunst wurde von den abstrakt- Expressionisten berühmt gemacht in den 1950er Jahren , als eine Gruppe von Malern selbst den Aufruf New York School machte eine radikale Abkehr von etwas gegenständlich zu völlig ungegenständlichen Bildern. Diese Künstler verursachte eine Vielzahl von Aktivitäten in der Kunstwelt , die schnell auf verschiedene Arten von nicht- gegenständliche Kunst und nicht -gegenständliche Bewegungen geführt.
Abstrakte Kunst Heute
Heute , ist " abstrakte Kunst " ein Oberbegriff , der nicht irgendeine Art von Kunst oder irgendeine spezifische künstlerische Bewegung Referenz hat . Abstrakte Kunst umfasst jede Kunst, die ohne enge Bindungen an die physische Realität werden kann . Es kann die physische Realität verweisen , oder es kann nicht- gegenständlich sein . Die künstlerische Freiheit, die Maler heute haben, ist ein Ergebnis der Bemühungen der Künstler in all den Bewegungen bis zum abstrakten Kunst : die Impressionisten , die Expressionisten , Kubisten und nicht-gegenständliche Maler
.