Wie man Musik-Sound Professional

Eine Menge Leute können Musik machen, aber die Musiker, die erfolgreich sind diejenigen, die machen ihre klingen professionell. Mit einer polierten , professionellen Sound kommt aus einer Kombination aus vielen Faktoren , von denen viele die gleichen sind , ob Sie über Jazz, Pop oder Klassik reden. Einige Tipps beziehen sich auf Musiker in jedem Genre , die versuchen, ihre Musizieren auf die nächste Stufe zu nehmen. Anweisungen
1

in guter Tontechnik investieren. Es sei denn, Musik Ihrer Gruppe ist völlig akustisch, werden Sie gute Qualität Ausrüstung und Konfiguration Ihres Mikrofone , Netzgeräte , Verstärker und Mischpulte benötigen . Selbst wenn Ihr Musizieren ist perfekt hinter dem Mikrofon , kann schlecht Technik noch ruinieren die Show. Wenn niemand in der Gruppe gut informiert über das Mischen und Mikrofone ist , einen professionellen zumindest , wenn Sie eine schnelle Lektion zu geben.
2

Wählen Sie die richtige Musik zu erfüllen. Welche Art von Musik, die Sie spielen , es muss von guter Qualität und eine richtige Spiel für Ihre Gruppe Spieler und ihre Fähigkeiten sein . Sie Musik, die zu schwer ist für Sie als Musiker beherrschen und stets bereit sein, der objektiven Beurteilung der Qualität von Original-Musik spielen nicht : Können Sie Ihre Fähigkeiten als Komponisten sein, was hält Sie zurück , anstatt Ihre Spielstärke selbst
?
3

Anordnen eine gute Kombination von Musikern in Ihrer Gruppe. Der Grund bestimmte Konfigurationen von Instrumenten und Sängern traditionell geworden ist, weil sie einen ausgewogenen Klang , wenn sie zusammen spielen können. Wenn Sie wissen, Ihr Ensemble -Formation ist ein bisschen weniger traditionell, denken, was Musiker möchten Sie vielleicht für eine bessere Klang hinzuzufügen. Mit populärer Musik , bedeutet dies in der Regel eine gute Balance zwischen Rhythmusinstrumente (wie Bass und Schlagzeug), Melodieinstrumente (auch Holzbläser und Lead-Gitarre ) und Akkordspiel - Instrumente (wie Klavier und Rhythmusgitarre ) . In der klassischen Spiel , in der Regel wird die Balance der Instrumente ein Problem, wenn ein großes Ensemble hat zu viele Menschen in einem Abschnitt und in einem anderen nicht genug.
4

Die Arbeit an Intonation. Beginnen Sie jeden Probe mit einer sorgfältigen Abstimmung von Instrumenten, dafür, dass sie miteinander auszurichten. Wenn es Instrumente im Ensemble mit festen Stimmung (wie ein Klavier oder Stabspiele ) , stimmen diese , da sie nicht zu Ihnen passen . In der gesamten Probe , hören Sie , wie gut Sie sind aufeinander abgestimmt sind und Anpassungen vornehmen . Ein Musiker die Fähigkeit zu hören und zu richtigen Intonation verbessert , je mehr sie achtet auf sie , und gute Intonation kann durch keinen Musiker, der wie ein Profi klingen will ignoriert.
5

Ziehen Sie Ihre rhythmisch spielen . Nicht nur muss jeder im Ensemble spielen die richtigen Rhythmen , aber die Art und Weise , in der diese ausgeführt werden müssen Rhythmen antreten . Verbessern Sie Ihren Sound in diesem Bereich erfordert gegenseitiges Zuhören sorgfältig , kann aber mit der Verwendung eines Metronoms während der Praxis geholfen werden.
6

Übernehmen Sie Verantwortung als Individuen . Die Arbeit, die Sie während der Proben gemeinsam tun können nur so viel helfen ; jeder einzelne Musiker muss auf seine eigene Arbeit zu sein Spiel zu verbessern und zu minimieren Fehler .