>> Kunst Unterhaltung >> Musik >> Musik -Grundlagen

Was sind die sechs Elemente der Musik ?

Wenn Sie nicht wissen, was zu hören , kann die Musik wie eine komplizierte Mischung aus Sounds klingen . Egal, ob Sie Musik zu machen oder schätzen neue Genres wie Jazz, Verständnis Rhythmus, Melodie , Harmonie, Form , Textur und Klangfarbe wird Ihnen helfen, die Eigenschaften der Musik zu isolieren und zu lernen, analytisch hören möchten. Rhythmus

Rhythm zeigt die Art und Weise musikalische Muster in der Zeit auftreten , von Moment zu Moment , wie wir sie hören. Auf der Makroebene , Tempo beschreibt das Tempo der Musik als Ganzes , während Meter beschreibt, wie die Beats werden in Maßnahmen , die aus stärkeren und schwächeren Schlägen gruppiert. Eine Gruppierung von drei Schlägen verleiht einen Walzer fühlen, zum Beispiel, während Gruppen von zwei oder vier fahren die Musik nach vorne. Auf der Mikroebene der einzelnen Noten , Akzent und Synkopen beschreiben, wie jede Note steht mit dem Tempo und Metrum .
Melody
Melody arrangiert Stellplätze im Laufe der Zeit , die Schaffung unvergesslichen musikalischen Ideen .

In " eine kreative Herangehensweise an die Musik -Grundlagen ", William Duckworth nennt Melodie " die horizontale Entfaltung der Tonhöhe über die Zeit. " Wenn Sie nicht daran gewöhnt, hört für die sechs Elemente der Musik sind, dann ist wahrscheinlich die, die Melodie , die Ihre Aufmerksamkeit fesselt . Melodien, oder das, was wir am häufigsten als Lieder zu identifizieren, werden Töne unterschiedlicher Tonhöhe in Bezug zueinander angeordnet , so dass , wenn sie zusammen gespielt , eine kontinuierliche musikalische Idee bilden sie .
Harmonie

Drei oder mehr Noten gleichzeitig gespielt machen Akkorden.

Harmony Ergebnisse, wenn Stellplätze sind auf der jeweils anderen gestapelt und spielte gleichzeitig Akkorde zu machen. Sequenzen von unterschiedlicher Akkorde bilden Verläufe , die zusammen mit der begleitenden Melodie passen. Wenn Harmonie und Melodie Netz gut klingt die daraus resultierende Musik angenehm oder Konsonanten , aber wenn sie gegen der Sound ist dissonant oder hart. Eine ausgewogene Menge der harmonischen Dissonanz ist nicht immer eine schlechte Sache, aber; ausdrucksstarken musikalischen Stilen wie Rock und Blues machen mehr emotionale Musik von gelegentlichen Dissonanzen .
Formular

Wie Rhythmus, richtet sich die Art und Weise Form Musik entfaltet sich in der Zeit , sondern der Fokussierung auf die einzelnen Noten es wird beschrieben, wie größere Teile eines Songs zusammen passen. In der westlichen Populärmusik, verwenden wir herkömmliche Namen wie " Vers ", " Chorus " und "Brücke ", um Liedkomposition zu beschreiben. Jeder Teil des Liedes ist identifizierbar , weil sie eine einheitliche harmonische Progression oder Melodie. Wenn die Musik wird auf eine andere Gruppe von Akkorden oder ändert seine Melodie deutlich , wir wissen, wir werden zu einem neuen Teil des Songs zu hören . In der klassischen Musik ist Form mit Buchstaben notiert . Ein Song mit einer melodischen Einführung einer Variation und eine Rückkehr zu der ursprünglichen Melodie würde als mit einer ABA-Form beschrieben werden.
Texture
Polyphone Textur gegenüberstellt mehrere Melodien.

Textur beschreibt, wie musikalische Elemente werden unter Instrumente verteilt . Zu sagen, ein Stück ist dünn in der Textur könnte bedeuten, es besteht aus einer einzigen melodischen Linie ohne Begleitung Akkorde , die aufgerufen wird, eine monophone Anordnung . Homophonen Vereinbarungen koppeln die Melodie mit Akkorden. Polyphone Arrangements verbinden viele gleichzeitig auftretende Melodien , die Schaffung eines reichen Textur.
Timbre
jedes Instrument oder Instrumentengruppe besitzt eine einzigartige Klangfarbe .

Timbre (ausgesprochen TAM -ber ) beschreibt die Klangeigenschaften von Instrumenten oder Kombinationen von Instrumenten. Eine Melodie an der Posaune gespielt wird bemerkenswert klingen anders als die gleiche Melodie auf Oboe gespielt, weil der Posaune Timbre ist reicher und runder. Jede Gruppierung von Instrumenten zusammen gespielt werden eine einzigartige Klangfarbe zu erzeugen. Komponisten verwenden Varianz in der Klangfarbe , um den Kontrast und melodische Variation in ihre Stücke zu schaffen. Für eine Übung bei der Identifizierung von Klangfarbe , um eine Aufnahme von einer Symphonie zu hören und beachten Sie die unterschiedlichen Klangfarben als neue Instrumente spielen die Hauptmelodie oder Thema .

Musik -Grundlagen

Related Categories