Die postmoderne Tanzbewegung wuchs aus dem modernen Tanz -Bewegung, die im frühen 20. Jahrhundert in Amerika begann . In den 1950er Jahren begann Tänzer , vorbei an der starren Formsache und Traditionen von Genres wie Ballett und Moderne bewegen und entwickeln neue Stile. Der berühmteste dieser Pioniere war wohl Anna Halprin , die ihre Choreographie auf realen Erfahrungen , nicht auf der Grundlage klassischer Werke . Ihre Gruppe , die Tänzer Werkstatt, in der Regel vermieden traditionelle Technik und oft im Freien statt auf einer herkömmlichen Bühne . Ein weiterer moderner Tanz -Pionier, Robert Dunn, angenommen, dass der Prozess der Kunst war wichtiger als das Endprodukt. Merce Cunningham experimentierte mit der Beziehung zwischen Tanz und Musik und Choreographie geschaffen , die nichts mit der Musik wurde es begleitet war .
Die Judson Dance Theater
Mehrere Tänzer, die untersucht unter diesen drei Choreografen Tanz revolutioniert , indem sie ihre eigene Bewegung , postmodernen Tanzes. Im Jahr 1962 bildeten diese Tänzer eine kollektive Tanz Experimente, die gegen moderne Tanztraditionen rebellierte durchzuführen. Sie übten und in der New Yorker Judson Church Old durchgeführt , und nahm den Namen Judson Dance Theater. Diese Gruppe wurde die Gründer der postmodernen Tanz -Bewegung, die die Ideen angenommen , dass der Tanz kann alles selbst alltägliche Bewegung zu sein , kann überall durchgeführt werden, nicht nur eine Bühne , und dass jeder Tänzer, keine formale Ausbildung erforderlich ist, nur das zu sein Lust zu tanzen. Postmodernisten glaubten, dass alle Körperbewegungenkönnte einen Tanz darstellen, wenn in den richtigen Kontext gestellt . Mehr als Denker Tänzer, Choreographen fokussiert diese mehr auf den geistigen Prozess der Erstellung der Tanz als das Endergebnis. Die Judson Tänzer begünstigt auch die Kombination von Tanz mit anderen künstlerischen Medien , wie Film , Fotografie, Malerei , Sprechen und natürlich Musik.
Die Judson Tänzer
Die Haupt Judson Dance Theater Choreographen waren wirklich Pioniere , nicht nur im Tanz , in der Kunst selber. Trisha Brown war der erste, der Schwerkraft mit ihrer Choreographie mit Hilfe Bäume Tänzer machen "fliegen" und gehen Sie die Wände (siehe Referenzen unten) zu trotzen. Sie begünstigt auch über alternative Räume für Aufführungen , darunter Dächer. Ihre Choreographie vorge ungewöhnliche und überraschende Zusammenhänge für den menschlichen Körper und Flüssigkeit , unberechenbaren Bewegungen .
Yvonne Rainer begünstigt darunter Künstler anderer Disziplinen in ihrer Choreographie , und ging auf eine erfolgreiche Filmemacher (siehe Referenzen unten) zu werden. Sie begünstigt mit dem " Alltagskörper" im Gegensatz zu der Durchführung Körper , was bedeutet, dass ihre Tänzer durchgeführt choreographierte Bewegungen mit einem weltlichen Haltung, so stellt die traditionellen Vorstellungen von Leistung durch Minimierung der dramatischen Seite des Tanzes.
Simone Forti experimentierte mit Tier Bewegungen in ihrer Choreographie und mit Musikern und Filmemachern in ihrer Arbeit zusammengearbeitet. Sie kennzeichnete auch Tänzer, die laut sprach während der Durchführung .
Steve Paxton schuf die Contact Improvisation Methode, bei der zwei oder mehr Personen gemeinsam bewegen in fast konstant spontanen Kontakt ( siehe Referenzen unten). Er pflegte oft alltäglichen Bewegungen , wie Gehen oder Laufen, weil geglaubt , dass der Tanz sollte möglich für alle nicht behinderte Menschen sein werden, nicht nur einige wenige , die in den Jahren der technischen Studie teilgenommen , wie Ballett .
Grand Union
Die ursprüngliche Judson Dance Theater im Jahr 1964 aufgelöst , aber eine zweite Gruppe, Twyla Tharp , Rudy Perez und Meredith Monk Ideen des Gründers fort es in den 1970er Jahren. Ein weiterer postmodernen Tanzkollektiv , das Grand Union , bestand aus neun Choreografen und Tänzer, die zusammen von 1970 bis 1976 durchgeführt dieser Gruppe von Rainer begann , featured Gruppenimprovisationen und enthalten spontane als auch choreographierte Bewegung . Sie verwendeten Geste , Tanz und Stimme in Performances und eine lose gebaut Soundtrack Lieder , Musik und sogar Schweigen. Da Grand Union verwendet so viel Improvisation, jede Aufführung war unberechenbar und einzigartig. Im Gegensatz zu traditionellen Unternehmen , nahm jedes Mitglied des Grand Union Windungen als der Führer .
Was folgte, Postmoderne ?
Die postmoderne Tanz war eine relativ kurzlebige Bewegung , aber es war ein Sprungbrett zu anderen künstlerischen Bemühungen. Performance-Kunst, eine Bewegung mit Theaterveranstaltungen realisiert durch lose strukturierte Kombinationen von Ereignissen , entstand aus der Zusammenarbeit zwischen Tanz und anderen Kunstformen . Tänzer wie Twyla Tharp setzen ihren eigenen Stempel auf postmoderne Theorie und begann eine Rückkehr zu mehr strukturierte Choreographie, um Platz für den zeitgenössischen Tanz -Genre von heute.