Deckenleuchten sind eines der Elemente der Beleuchtung , die die stärksten Effekte und die meisten Intensität bieten kann. Lichtern Overhead sollte in einem 45 -Grad-Winkel über der Bühne angestrebt werden.
Füllen Beleuchtung kommt von vorne oder von Flutlicht am Fuße der Bühne. Füllen Licht hilft beleuchten das Gesicht eines Darstellers und auch hilft, Objekte auf einem Satz Wohnung suchen , wenn nötig.
Streiflichter helfen zu strukturieren, um den Körper einer Person auf einer Bühne. Diese werden teilweise bis auf die Beleuchtung Leitern für höhere Seitenbeleuchtung eingestellt . Unteren Seitenlichter , genannt shinbusters , sind entlang der Bühnenboden platziert .
Hintergrundbeleuchtung kann über einen Schauspieler oder direkt hinter ihm platziert werden. Sie können verwendet werden, um Schatten oder Silhouette Effekte zu erzeugen.
Sichtbarkeit und Motivation
Wenn das Erlernen der Grundlagen der Beleuchtung , hilft es, zunächst die Sichtbarkeit Faktor Beleuchtung verstehen . Die Sicht ist das, was Sie sich vorstellen , um zu bestimmen , was wird mit den meisten Beleuchtung auf der Bühne und was nicht . In einem Spiel, müssen Sie überlegen, was der Regisseur will, dass die Beleuchtung zu konzentrieren.
Dann betrachten Sie Ihre Motivation für die Beleuchtung oder einen bestimmten Szene natürlich aussehen . Sie kann verlangen, viel experimentiert , vor allem für Nachtaufnahmen , um es so aussehen glaubwürdig an das Publikum. Als ein Beispiel , hat einen Innennachtszene, um die Illusion von Licht, das von echten Lampen auf der Bühne und nicht von der Bühnenbeleuchtung geben .
Zusammensetzung und Stimmung
Betrachten Sie die Zusammensetzung einer Szene und wie Beleuchtung wird in Verbindung mit dem Darsteller und dem Set-Design zu arbeiten. Die Set-Designer wird in der Regel mit Ihnen zu arbeiten, um Lichteffekte , die den Satz , damit es größer aussehen oder mehr realistisch zu verbessern erstellen. Zur gleichen Zeit , sollte der Darsteller auf der Bühne stehen, so aus , dass der Satz nicht den Darsteller zu überschatten.
Nach Sichtbarkeit , Motivation und Zusammensetzung berücksichtigt werden, können Sie auf die Stimmung Ihrer Lichteffekte konzentrieren. Studieren Sie die Beleuchtung aus dem Publikum , um festzustellen , ob es schafft Freude , Staunen , Trauer oder etwas ominös wie die Szene in einem Theaterstück oder ein Konzert benötigt .
Eigenschaften von Beleuchtung
Denken Sie über die Verteilung Ihrer Beleuchtung auf der Bühne herum und welche Richtungen man das Licht kommen soll. Seien Sie kreativ und experimentieren Sie mit der Platzierung Lichter in merkwürdigen Winkeln auf ungewöhnliche Effekte zu erstellen, wenn das Spiel es erfordert.
Fokus als nächstes auf der Intensität Ihrer Beleuchtung und ob eine bestimmte Szene sollten gedämpftes Licht oder helle Beleuchtung haben . Dimmer können hier angewendet werden, um nach und nach zu reduzieren oder zu verbessern Beleuchtung für eine bestimmte Szene .
Farben in Ihre Beleuchtung verwendet werden, sollten ebenfalls berücksichtigt werden. Verwendung von Mischungen von Farben in der Beleuchtung kann sehr kompliziert werden , kann aber enorm bei der Schaffung von Stimmung.
Schließlich betrachten die Bewegung auf der Bühne und wie Ihre Beleuchtung wird ein Schauspieler zu verfolgen , während er sich bewegt . Dies kann getan werden, die Verwendung eines Spotlight, indem Sie andere Lichter auf der Bühne oder beides.
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