Bühnenbeleuchtung begann mit einfachsten Licht zur Verfügung : natürliches Licht . Die Sonne und der Mond wurden für die frühesten Stücke verwendet , so Theaterveranstaltungen im Laufe des Tages eingestellt mussten oft während des Tages als auch durchgeführt werden. Jedoch bald Stücke wurden in Innenräumen bewegt , wenn mehr Elemente der Herstellung gesteuert werden kann. In den 1500er Jahren wurden farbige Gläser Wasser vor Kerzen aufgestellt, um den verschiedenen Farben des Lichts zu schaffen. Später in den 1800er Jahren wurden die Gaslampen verwendet und erlaubt heller Sets. Durch den späten 1800er Jahren wurden elektrische Licht in den Kinos , die mehr künstlerische Kontrolle gewährt und half Zement Theaterbeleuchtung als intimer Teil des Erzählprozess verwendet.
Typen
Praktische Lichter sind Lichter, die die Charaktere selbst bringen oft auf der Bühne mit ihnen. Taschenlampen, Kerzen und Laternen werden alle als praktische Lichter. Während diese mehr wie Requisiten erscheinen, die Tatsache, dass sie Aufschluss über die Bühne bringt sie in die Zuständigkeit der Lichtdesigner .
Para Aluminized Reflektoren ( PAR ) beschäftigen Reflexion innerhalb der Struktur der Licht zu helfen verschütten das Licht auf der Bühne.
Fresnels werden häufig für Scheinwerfer werden und über die eine dicke Rippen Linse, um das Licht weicher zu machen.
Ovaler Scheinwerfer (ERS) bezieht sich auf die Art und Weise , in der das Licht wird auf der Bühne wider. Die ERS Ort beschäftigt auch eine lange kann und einen sekundären Brennpunkt .
Funktion
Beleuchtung sind in einem praktischen Sinne verwendet, um einfach lassen das Publikum zu sehen die Schauspieler in einem dunklen Theater. Mit dem Fehlen von Sonnenlicht , ist eine gewisse Form der Beleuchtung für jede Indoor-Spiel notwendig. Bühnenbeleuchtung kann auch verwendet werden , um die Stimmung in bestimmten Szenen eingestellt werden. Unheilschwanger Farben und Farbtöne können verwendet werden , um den gewünschten Effekt zu erzeugen Theater . Eine weitere Möglichkeit, Bühnenlicht verwendet werden, ist eine Szene ohne Set- Dressing eingestellt . Fenster und Gitterstäbe können leicht durch einen Schatten von einem Gobo ( eine Schablone über ein Licht gestellt ) erstellt werden , wie sie als Blätter in einem Wald. Dies bietet eine einfache und elegante Weg, um die Szene zu setzen .
Missverständnisse
Eine der größten Missverständnisse über die Bühnenbeleuchtung ist, dass es eine Neben Teil der Performance . Während dies wahr gewesen sein in der Vergangenheit, wo einfach immer genug Licht auf der Bühne , so dass das Publikum sehen konnte, die Darsteller war ein Kunststück, an und für sich , das ist heute anders. Die Beleuchtung spielt oft eine direkte Rolle in den Geschichten Aspekte einer Theaterevent. Mit moderner Beleuchtung , können Verschiebungen gemacht, um Musik ändert oder sogar die emotionalen Beats von einem Monolog zu entsprechen. Vorbei sind die Zeiten, als Lichter waren nicht eine interaktive Aspekt einer Bühnenproduktion .
Mögliche
Der potenzielle Wachstum der Bühnenbeleuchtung ist riesig. Mit der Computerisierung der Lichtstimmungen und Fortschritte in der Technologie , wird die Bühnenbeleuchtung zwangsläufig mehr und mehr erweiterte sich . Motorisierte Lichter nicht nur an Ort und Stelle für die Bühne , sondern auch in unerwarteten Bereichen platziert weiter engagieren und begeistern die Zuschauer . Hologramm Zeichen für Geister sind nicht so weit hergeholt, wie es klingen mag , und bald vielleicht auch der Geist von Hamlets Vater wird an den Kontrollen eines schlauen Lichtdesigner sein .