Die erste Aufgabe für jeden Schauspieler ist es, seine Linien zu lernen. Es ist wichtig für einen Schauspieler nicht nur wissen, was er sagen sollte , aber wenn es zu sagen. Brechen die Linien in überschaubare Einheiten . Auswendiglernen ein Stück von Seiten , Szenen oder sogar Handlungen kann helfen, den Speichervorgang zu fühlen sich weniger überwältigend. Eine gute Möglichkeit, Zeilen auswendig zu lernen ist es, eine Audio-Aufzeichnung des Spiels zu machen. Die Aufnahme kann jederzeit angehört werden
laut sprechen
Sprechen laut, auch vorsteht, wird von der Membran zu sprechen genannt - . Nicht schreien . Dies ist der Muskel unter der Lunge direkt unter dem Brustkorb , die Atem -Unterstützung bietet für das Sprechen und Singen . Die California Pacific Medical Center empfiehlt Lern richtige Atmung zu helfen, Schauspieler richtig sprechen . Sie schlagen vor, üben richtige Technik , indem man sich die Lunge füllt wie ein Krug Wasser und atmen Sie tief ein. Beim Ausatmen Vertrag die Taille und ziehen Sie den Bauch , um die Luft zu steuern, wie es herauskommt. Sobald ein Schauspieler hat die Atmung beherrscht , kann sie lernen , wie man die Luft zu steuern , um die Stimme lauter oder leiser zu machen.
Sprechen Sie offenbar
Egal wie laut ein Schauspieler spricht , wenn er seine Linien , murmelt , wird niemand in der Lage sein zu verstehen, was er sagt. Lernen , deutlich zu sprechen ist eine Kombination aus sprach langsam durch Pausen zwischen den Worten , weit den Mund öffnen und bewusst Stanzen der Konsonanten .
Facial Expressions
Die Kinder müssen übertreiben ihre Mimik. Es kann helfen, Kinderdarsteller , sich vorzustellen, dass sie eine Karikatur auf der Bühne. Als sie gähnt , sollte den ganzen Kopf wieder kippen und den Mund sollte so breit, das Publikum kann sie sehen hinteren Zähne zu öffnen. # 039; ; Mimik Verstärker &T zu groß sein , wenn auf der Bühne
Body Movement
Während auf der Bühne, sollten Kinder gerade zu stehen und groß , es sei denn ein Charakter nichts anderes ergibt . . Drama Kids International schlägt vor, die Überprüfung durch natürliche Haltung stand vor einem Spiegel zu sehen, wenn die Schultern nach vorne lümmeln , und lernen, wie es sich anfühlt , wenn die Muskeln halten diese Position . Gesten sind auch ein wichtiger Teil des Handelns ; sie benötigen, größer als das Leben zu sein , wenn ein Kind auf der Bühne.
Blocking
Das Blocken ist , wo und wie ein Schauspieler auf der Bühne bewegt . Kinder sollten die grundlegenden Regieanweisungen zu lernen. , Mit den Bühnenbereiche und ihre Namen kennt, wird helfen, ein Kind erinnern, wo er sein soll , und wenn im Laufe eines Spiels oder Skizze. In seltenen Fällen , den Rücken zu kehren dem Publikum ist eigentlich für in Skripten oder Richtung bezeichnet. Der Rest der Zeit , zu der Schauspieler das Publikum so viel wie möglich zu stellen. Dies gilt insbesondere, wenn der Schauspieler ist der Handel Dialog mit einem anderen Akteur , wie es verbessert die Projektion und Sichtbarkeit. Ein Schauspieler muss lernen, eine Technik namens "beschäftigen ; Betrug heraus , " oder Drehen des Körpers mit einem Winkel von 45 Grad von der anderen Schauspieler. Das Ziel ist, auf das Publikum so viel wie möglich zu stellen.