„Poor Country“ kann als Reflexion über die menschliche Erfahrung des Lebens in einer schwierigen und rauen Umgebung angesehen werden. Es geht um die Herausforderungen, mit denen diejenigen konfrontiert sind, die unter solchen Bedingungen leben, und um die Widerstandsfähigkeit, die sie entwickeln müssen, um zu überleben und einen Sinn in ihrem Leben zu finden.
Die im Gedicht verwendeten Bilder erzeugen ein Gefühl von Trostlosigkeit und Leere und unterstreichen die Härte des Lebens im Outback. Neilson verwendet die Metapher eines „armen Landes“, um das Land selbst zu beschreiben, was auf seinen verarmten Zustand und den Mangel an Ressourcen hinweist. Die Darstellung der natürlichen Welt im Gedicht als ein Ort „verwelkter Träume“, „stiller Ebenen“ und „dürrerissiger Sande“ verstärkt dieses Gefühl der Trostlosigkeit und Verzweiflung.
Trotz der rauen Umgebung vermittelt das Gedicht auch ein Gefühl von Schönheit und Stärke, das in der australischen Landschaft zu finden ist. Der Dichter bezieht sich auf den „Gummi“ (eine Art Eukalyptusbaum) und den „Salzbusch“ (eine dürreresistente Pflanze), was darauf hindeutet, dass es in diesem gnadenlosen Land noch Leben und Widerstandskraft gibt.
Das Gedicht spiegelt auch die Entschlossenheit und den Geist der Menschen wider, die dieses Land bewohnen. Der Redner bringt seine Bewunderung für die „Pionierseele“ zum Ausdruck, die „der Wildnis getrotzt“ hat, und weist darauf hin, dass es dieser Geist ist, der sie angesichts solcher Herausforderungen am Laufen hält.
Insgesamt ist „Poor Country“ ein Gedicht, das die harten Realitäten und Herausforderungen des Lebens im australischen Outback einfängt und gleichzeitig die Schönheit und Stärke dieser Landschaft und ihrer Menschen anerkennt.