aus einer Zeit, als Film -Editoren würde buchstäblich schneiden Filmrollen , um Aufnahmen neu zu ordnen Abgeleitet ist die Form der Bearbeitung den Film -Editor ist die am meisten verwenden der Schnitt. Während keine physische Schneid findet in diesen Tagen das Wort "Schnitt" bleibt , weil Redakteure sind noch im Einsatz in der Reihenfolge der Szenen gefilmt , um sie neu anzuordnen, so dass sie Sinn machen für einen Betrachter . Schneiden Sie Änderungen sind kaum wahrnehmbar und verursachen minimale Störung der Film selber.
Neutral Cut
Ein Film Editor verwendet eine neutrale Schnitt innerhalb einer Szene , um die Bewegung zu zeigen , dass der Betrachter ist erforderlich, um zu folgen. In einer neutralen Schnitt, wird der Film von einem Schuss etwas über den Bildschirm bewegen , um einen Schuss von ihm bewegt entweder zu oder weg von der Leinwand springen. Dies gibt dem Betrachter einen Bezugspunkt , wo das Objekt wird und wie weit sie gereist. Wenn mehrere Schnitte zeigen alle das Objekt in verschiedenen seitlichen Richtungen über den Bildschirm bewegt , dann wird der Betrachter wird sich schnell verwirrt werden .
Split Bearbeiten
eine Spaltung zu bearbeiten, die Cutterin schneidet entweder der Ton oder die Videospur erste , der andere verlassen, um in die nächste Szene führen . Zum Beispiel kann eine Szene mit einem Mann sprechen in einem Monolog in Schwarz mit dem Mann reden immer noch schneiden , dann schneiden , um einen Schuss auf den Sonnenaufgang am nächsten Tag. Die Worte des Mannes zu hören von der vorherigen Szene Blutungen in der nächsten Szene gibt dem Film eine Kohäsion und ermöglicht Filmemacher , zwei Konzepte , deren Verbindungen Zuschauer nicht bemerkt haben .
Auflösen
Film -Editoren können auch Zusammenhalts durch Mischen von zwei Aufnahmen zusammen , was als eine Überblendung bekannt. Löst , während selten verwendet wird, kann ein sehr effektiver Weg Förder eine fast ätherische Veränderung sein. Ein Beispiel für eine Überblendung ist in "The Stendhal Syndrome ", in dem eine junge Frau starrt auf Brueghels " Sturz des Ikarus " Malerei, bis sie sich vorstellt, sich in seine Tauch Meer. Die Malerei beginnt, vor den Augen des Betrachters in einem Point-of -View- Shot verblassen , allmählich in einem realen Leben Schuss von der Oberfläche des Meeres . Für einen Moment sind beide Bilder auf dem Bildschirm zur gleichen Zeit .
Gegenschuss
Film Editoren Rückwärts Schüsse auf die Standpunkte der beiden Zeichen in der gleichen Szene etablieren , oft im Zusammenhang mit einem Gespräch . Ein Kameramann schießen eine Szene die sich auf ein Zeichen und die Aufnahme wiederholen es mit einer Umkehrung der ursprünglichen Aufnahme , aber mit Schwerpunkt auf dem anderen Charakter in der Szene. Der Film -Editor wird dann die zwei Schüsse bearbeiten zusammen , abwechselnd zwischen den Zeichen , um den Eindruck des Gesprächs geben .