Das Format der Filmkredite, während es sich an eine allgemeine Struktur hält, kann je nach Faktoren wie folgt variieren:
* Film Genre: Credits für einen Actionfilm mit großem Budget sind möglicherweise aufwändiger als die für ein unabhängiges Drama.
* Filmlänge: Längere Filme haben in der Regel mehr Platz für Credits.
* Produktionsstil: Einige Produktionen könnten sich für eine unkonventionellere Kreditsequenz entscheiden.
Hier ist eine typische Struktur für Film -Credits:
1. Öffnungsnachweis (normalerweise während der Eröffnungsszene):
* Titelkarte: Der Filmtitel wurde prominent angezeigt, oft mit einer unverwechselbaren Schriftart und Animation.
* Produktionsfirma: Das Unternehmen, das für die Produktion des Films verantwortlich ist.
* Distributor: Das Unternehmen, das für die Verteilung des Films an die Kinos und andere Plattformen verantwortlich ist.
* Ein paar wichtige Besatzungsmitglieder: Dies kann beinhalten:
* Regisseur: Der kreative Anführer des Films.
* Schriftsteller: Die Person, die das Drehbuch geschrieben hat.
* Produzent: Die Person, die für die Verwaltung der Produktion des Films verantwortlich ist.
* Executive Producer: Eine hochrangige Person, die das Projekt überwacht.
* Hauptrolle/Feature: Die Hauptdarsteller im Film.
2. Mid-Credits/End Credits (erscheinen nach der Schlussfolgerung des Films):
* Vollguss: Auflistung aller Schauspieler und ihrer Rollen, typischerweise in alphabetischer Reihenfolge.
* Crew: Eine umfassende Liste aller, die an dem Film gearbeitet haben, kategorisiert von der Abteilung:
* Produktion: Direktor für Fotografie, Produktionsdesigner, Herausgeber, Sounddesigner, Komponist usw.
* Schauspiel: Casting -Direktor, Dialouge -Trainer, Stuntkoordinator usw.
* technisch: Supervisor für visuelle Effekte, Animationsaufsichtsbehörden, Supervisor für Spezialeffekte usw.
* Besonderer Dank: Anerkennung von Einzelpersonen oder Organisationen, die auf nicht genehmigte Weise zum Film beigetragen haben.
* Zusätzliche Titel: Dies kann einschließen:
* Musik: Der Name des Komponisten, alle vorgestellten Künstler und der Albumname.
* basierend auf: Das Quellmaterial (Buch, Spiel, Comic usw.), das den Film inspirierte.
* Rechtshinweise: Urheberrechtsbekanntmachungen, Gewerkschaftszugehörigkeiten und andere rechtliche Informationen.
3. Spezifische Formatierungsüberlegungen:
* Schriftart: Typischerweise eine saubere, lesbare Schriftart wie Helvetica oder Arial.
* Stil: Credits werden häufig in einem minimalistischen Stil angezeigt und konzentrieren sich auf klare Informationen.
* Farbe: Häufig mit einer einzelnen Farbe oder einer begrenzten Farbpalette für ein konsistentes Branding.
* Animation: Credits können statisch oder animiert sein, um visuelles Interesse zu wecken.
4. Zusätzliche Punkte:
* Die Reihenfolge der Credits: Folgt einer allgemeinen Hierarchie mit den wichtigsten kreativen Rollen, die an erster Stelle stehen.
* Die Länge der Credits: Kann je nach Film variieren, enthält jedoch in der Regel genügend Details, damit die Zuschauer die Anstrengungen zu schätzen wissen, die den Film gemacht haben.
* Die Präsentation der Credits: Kann von einfachem Text auf einem schwarzen Bildschirm bis hin zu aufwändigen, visuell auffälligen Sequenzen reichen.
Abschließend zielt das Format der Filmkredite darauf ab, die Beiträge aller am Filmemachen der Filmemachen beteiligen und gleichzeitig ein visuelles und informatives Erlebnis für das Publikum zu bieten.