Wählen Sie die richtige Stelle im Script für die Montage. Die erste und wichtigste Regel von Film- Montage ist es, sicherzustellen, dass Sie genau wissen, wann die Montage geschehen soll. Mit Hilfe der Montage entsprechend ist die halbe Miete . Die Frage, die jeder Drehbuchautor stellen müssen, lautet " Kann dieser Teil der Geschichte nicht anders als mit einer Montage erzählt werden ? " Wenn die Antwort ja ist, dann kann dies ein geeigneter Ort für eine Montage sein . Einige Beispiele für Orte, in einem Skript, das für die Montage gut sind, sind Zeiten, in denen viel Zeit muss zwischen wesentlichen Ereignisse passieren , wenn Sie die Entwicklung der zwischenmenschlichen Beziehung , oder die einfache Bau einer sich wiederholenden Idee oder ein Motiv in Ihr Drehbuch zeigen wollen .
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Stellen Sie sicher, dass die Montage weiter erzählt die Geschichte . All zu oft , vor allem in Slapstick- Komödien, eine Montage ist weniger verwendet werden, um das Erzählen einer Geschichte weiter , und um eine Reihe von Gags oder Slapstick breiten Witze einfügen. Visuelle Comedy ist in Ordnung, und eine Montage ist ein ausgezeichneter Ort , um etwas von dieser Art von Humor zu schreiben, aber es muss die Handlung der Geschichte zu dienen. Zum Beispiel ist der Protagonist , der ein dicker Mann ist , die versuchen, Gewicht zu verlieren. Er versucht viele verschiedene Diät Modeerscheinungen und trendy Trainingseinheiten , bis er aufgibt. Setzen diese in einer Montage , können wir sehen, wie er versucht, alle Arten von verschiedenen , witzige und fiese Dinge zu Pfund fallen , so lange es eine Entwicklung hin zu ihn schließlich aufgeben.
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denken und zu schreiben visuell . Wenn alles in einer beschreibenden Drehbuch zu schreiben , muss man immer in Bildern zu denken. Dies gilt umso mehr , wenn das Schreiben eines Montage, da eine Montage ist fast immer sans Dialog . Das alte Sprichwort , dass ein Bild mehr als tausend Worte ist definitiv , wenn es um montage kommt . Zum Beispiel ist der Protagonist ein armer Mann , der einen neuen Job, der ihm mehr Geld und höheren sozialen Status bekommt bekommt . Sie können diese Geschichte zu erzählen , indem der Mann passieren ein Schaufenster , wo er einen Anzug, den er will, sieht , aber nicht leisten können . In der nächsten Szene ist er hart an seinem Büro. Dann sehen wir ihn bekommen einen Scheck. Er geht das Fenster wieder , diesmal lächelnd. Eine andere Szene könnte von ihm sein Arbeits , noch schwieriger. Dann sehen wir ihn verlassen den Laden, der Anzug nicht mehr in dem Fenster , aber auf der Protagonisten. Eine Geschichte wurde gesagt, ohne ein Wort gesprochen .
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Stimme Vermeiden Sie während einer Montage . Auch hier lassen die Visuals für sich sprechen für Sie. Wenn Sie glauben , dass Sie weg zu erklären , was während Ihrer Montage geschieht , dann gibt es eine gute Chance, es sollte nicht eine Montage sein . Genau überdenken , warum Sie diese Montage in erster Linie zählen wollte, und Sie werden feststellen, dass diese Montage könnte besser als ein oder zwei kurzen Szenen arbeiten mit Dialog statt .
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Halten Sie die Montage kurz. Das nächste Mal, wenn Sie eine Montage in einem Film zu sehen , ist es Zeit . Sie werden feststellen, dass , auch wenn es scheint, wie es geht für eine lange Zeit, es ist relativ kurz . Eine Montage erfolgt zwischen zwei bis vier Minuten , in der Regel . Dieses ist zwischen zwei bis vier Seiten des Skripts. Das klingt nicht nach viel aussehen , aber wenn Sie schreiben, wirtschaftlich und arbeiten mit affektiven Visuals , können Sie Ihre Nummer auf erfolgreich auf unterhaltsame Weise zu bekommen.