Wie man gute Dialog schreiben

Gute Dialog ist nicht nur zwei Menschen reden . Guter Dialog ist Handeln. Es ist zwei Menschen mit Wünschen , Gefühlen, Schwächen und Ängsten, zu versuchen, etwas zu gewinnen, versuchen, ein Ziel zu erreichen. Im wirklichen Leben , die meisten Menschen nur selten sagen, was auf ihrem Verstand . Sie liegen , passiv - aggressiv, Kompliment oder herabzusetzen . Wenn Sie ein Gespräch sind, können Sie Motive oder Taktik der anderen Person nicht erkennen könnte , aber wenn man guten Dialog im Fernsehen oder auf der Bühne zu sehen, können Sie sehen, zwei Charaktere aktiv zu bekommen, was sie wollen, durch die Sprache . Anweisungen
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Studieren Sie die Autoren, die durchweg guten Dialog zu schaffen. Wenn Sie lesen oder hören zu den Werken von Autoren wie Aaron Sorkin , Elmore Leonard und Edward Albee , können Sie eine musikalische Qualität , um den Dialog zu hören. Es gibt einen Rhythmus zu den Szenen . Zeichen können übereinander in einem Schnellfeuer- Geplänkel reden, dann plötzlich nicht mehr auf einer Linie ergreifend . Hören Sie zu und untersuchen die Wege, bestimmte Autoren erfassen den Dialekt von einem bestimmten Bereich . David Simon erfasst die einzigartigen Klänge der Baltimore Straßen in "The Wire ", so wie David Chase und die anderen Autoren von "Die Sopranos" hat mit der Mafia Subkultur von New Jersey .
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Gehe zu ein öffentlicher Raum , wie ein Kaffeehaus, und diskret zu hören , Gespräche anderer Leute . Studieren Sie die Art, wie sie miteinander umgehen , wie sie Sätze zu verwenden. Menschen in engen Beziehungen entwickeln oft eine Kurz im Gespräch . Eine Person könnte nur ein Wort oder eine vage Aussage , und die andere Person weiß genau, was sie sagt . Nachdem sie gegangen sind , schreiben Sie auf, was Ihnen gehört.
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Notieren Sie sich genau das, was jeder Charakter will vor dem Schreiben einer Szene. Jeder Charakter sollte wegen der unterschiedlichen Ziele einzigartigen Sound , und zu wissen , welche Zeichen wollen macht es einfacher, sich mit kreativen Möglichkeiten, haben sie ihre Ziele zu erreichen . Zum Beispiel, wenn ein Zeichen will der andere Charakter , ihm Geld zu leihen , aber er weiß, der andere Charakter wahrscheinlich nicht wollen, ihm etwas zu geben, er könnte etwas zu machen, das andere tut mir leid für ihn sagen. Oder er könnte ihn zu beglückwünschen. Das wahre Ziel sollte in der Regel als Subtext in der Szene bleiben . Angabe das Ziel wird zu "auf der Nase " und die Ringe falsch.
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Geben Sie Ihre Charaktere unterschiedliche Zustände für die Szene. Dies bedeutet nicht, hat man reich und die anderen arm zu sein . Man muss halt nur mehr Leistung haben als der andere , wenn die Szene beginnt . Dies schafft eine inhärente Konflikt. Zum Beispiel, wenn ein Mann Charakter ist gerade auf der Frau Charakter betrogen , die Frau würde mehr Leistung als der Mann zu Beginn einer Szene zu haben. Die Leistungsdynamik kann während der Szene zu einem bestimmten Zeitpunkt zu wechseln , wenn auch nur für einen kurzen Moment - . Und in der Tat , es in der Regel sollte, um die Szene aus dem Gefühl abgestanden oder zu Ein-Ton halten
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Schließen Sie die Augen und nehmen Sie sich einen Moment Zeit , um zu hören , was diese beiden Menschen würden einander zu sagen . Voll entwickelten Charaktere können ebenso leicht , wie Sie vielleicht Ihren Vater oder Kind zu hören zu hören. Notieren Sie, was Sie gehört und sehen, wo es hinführt. Dies könnte nicht die Öffnung der Szene sein, aber Sie könnten es später zu verwenden. Das Wichtigste ist, zu versuchen, zu erfassen, was diese Zeichen wahrheitsgemäß klingen . Urteile Verpassen Sie nicht , wenn Sie hören, wie sie sagen, etwas schrecklich oder grausam. Schreiben Sie sie , wie Sie sie hören , wenn man bedenkt, ihre Wünsche, Ängste und Ziele , wie sie sprechen .