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Wie entstehen Cartoons?

Cartoons werden durch einen Prozess namens Animation erstellt, bei dem die Illusion von Bewegung durch die Anzeige einer Abfolge von Zeichnungen oder computergenerierten Bildern in schneller Folge erzeugt wird. Die spezifischen Schritte beim Erstellen von Cartoons können je nach Stil und verwendeten Techniken variieren. Hier finden Sie jedoch einen allgemeinen Überblick über den traditionellen Prozess:

1. Vorproduktion:

- Storyboarding :Die Geschichte und der Ablauf der Ereignisse werden in einer Reihe von Zeichnungen oder Tafeln, sogenannten Storyboards, geplant. Dies hilft dabei, den Gesamtablauf und die Struktur des Cartoons zu visualisieren.

2. Charakterdesign:

- Charaktere werden entworfen, einschließlich ihres Aussehens, ihrer Persönlichkeitsmerkmale und aller besonderen Merkmale. Charakterblätter werden erstellt, um während des gesamten Animationsprozesses eine konsistente Referenz zu bieten.

3. Layout:

- Layouter erstellen detaillierte Zeichnungen, die die Positionen, Winkel und Hintergründe jeder Szene definieren. Diese Zeichnungen dienen den Animatoren als Blaupausen.

4. Animation:

- Animatoren erwecken die Charaktere zum Leben, indem sie für jede Bewegung oder Aktion individuelle Zeichnungen, sogenannte „Frames“, erstellen. Jedes Bild wird auf transparentem Papier oder digital gezeichnet, und leichte Abweichungen zwischen den Bildern erzeugen beim Abspielen nacheinander die Illusion einer fließenden Bewegung.

5. Dazwischen:

- Zwischenelemente füllen die Lücken zwischen den von Animatoren gezeichneten Keyframes. Sie schaffen zusätzliche Rahmen, um die Übergänge zu glätten und die Bewegung flüssiger zu gestalten.

6. Hintergründe:

- Hintergrundkünstler erstellen die Umgebungen, Sets und Kulissen für jede Szene. Hintergründe können handgezeichnet oder digital gerendert werden.

7. Bereinigung:

- Die groben Animationen werden bereinigt und verfeinert, indem alle unnötigen Linien entfernt, Richtlinien gelöscht und ein einheitliches Charakterdesign sichergestellt werden.

8. Färbung:

- Coloristen fügen Farben zu den Zeichnungen hinzu, indem sie entweder Cels von Hand bemalen (traditionelle Methode) oder die Rahmen mithilfe einer Computersoftware digital einfärben.

9. Postproduktion:

- Schnitt:Die einzelnen Frames werden in chronologischer Reihenfolge zusammengesetzt, um die endgültige Animationssequenz zu erstellen.

- Soundeffekte, Musik und Dialoge werden hinzugefügt, um das Erlebnis zu verbessern.

10. Endgültige Ausgabe:

- Der fertige Zeichentrickfilm wird zur Verbreitung und Betrachtung in verschiedene Formate exportiert, z. B. als Videodateien, digitale Streaming-Plattformen oder herkömmliche Filmrollen.

Dieser Prozess kann arbeitsintensiv und zeitaufwändig sein, insbesondere bei herkömmlichen handgezeichneten Animationen. Viele moderne Cartoons nutzen jedoch digitale Tools und Software, um den Animationsprozess zu rationalisieren und zu verbessern, sodass Künstler komplexe und visuell beeindruckende Animationen erstellen können.

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