Zusammensetzung charakterisiert die objektive visuelle Merkmale der Technik. Schauen Sie, wie Linien , Farbe und Texturen verwendet werden . Diese geben Ein Kunstwerk seinen Stil und Form. Zum Beispiel, wenn Sie Picassos " Flasche Rum " mit Robert Nugent zu vergleichen waren " Weinflaschen ", die erste Sache, die Sie treffen könnte, ist der Unterschied in der Farbe, Linie und Perspektive. Anstatt zu diskutieren Farbe, Linie , Komposition und Perspektive, ist es einfacher , jedes Gemälde als mit unterschiedlichen Arten zu identifizieren. Picassos Gemälde Stil ist nicht-gegenständliche , die es nicht offensichtlich ist , dass seine Malerei ist von einer Flasche , während Nugent Gemälde zeigt offensichtlich mehrere Flaschen Wein bedeutet . Picassos Gemälde ist linear ( konzentriert auf der Linie ), während Nugent ist malerisch (auf Lichter und Schatten konzentriert )
Inhalt
Inhalt ist ein wenig subjektiv. ; es hat mit dem, was die Malerei oder Skulptur auf sich hat und was das bedeutet für den Künstler als auch für das Publikum zu tun. Die Inhalte können auch Hinweise darauf geben, warum das Kunstwerk gemacht wurde . Zum Beispiel , Michelangelo erhielt den Auftrag, das Grab von Papst Julius II zu formen. Er entschied sich für Moses in der Mitte zeigen , und in dieser Skulptur Moses , neugierig , hat Hörner . Dies hinterlässt eine Nachricht für den Zuschauer , sich mit zu gehen. Michelangelo war ein ernsthafter Katholik und Antisemit . Der Inhalt eines Kunstwerkes gibt dem Zuschauer einen zusätzlichen Sinn für Kontext.
Medium
Das Medium beschreibt das Material , aus dem die Technik gemacht wurde . Zum Beispiel gibt es Gemälde, Zeichnungen , Skulpturen, Architektur , Fotos und Grafik. Innerhalb jedes Medium sind andere spezifische Medien. Zum Beispiel Leonardo da Vinci gemalt " Das letzte Abendmahl " mit Ölfarben auf einer Wand. Dies ist wichtig, weil er versuchte, im gleichen Stil wie Fresken zu malen, aber Fresken beinhalten Malerei mit dem Wandputz selber. Da Vinci hat das nicht, so gibt es kaum etwas von seiner ursprünglichen linken trotz Restaurationen. Die Details hinter einem Medium, in Kunstwerk verwendet werden, um die Geschichte des Kunstwerks hinzufügen und in einem gewissen Sinn das Medium selbst ist die Botschaft, oder zumindest definiert seine Ausdrucksmöglichkeiten .
Zeitraum
der Zeitraum, in dem ein Kunstwerk gemacht wird unweigerlich stellt den historischen Kontext für das Kunstwerk und Führungen Interpretation. Es dient auch als eine Möglichkeit zur Kategorisierung der Technik. Zum Beispiel, " Impressionismus " bezieht sich auf einen bestimmten Zeitraum Gemälde von Französisch Künstler , beginnend in den 1870er Jahren . Künstler wie Monet und Degas und Renoir vertiefte sich in einer spontanen , Open-Air- Malerei , die ihren Eindruck von Licht in einer Szene betont. Die Impressionisten übernahm auch mehr Szenen der Freizeit , die das Leben in einer positiven Weise zu porträtieren. Was können Sie feststellen, ist, dass Gruppen von Kunstwerken, die eine ähnliche Zusammensetzung , Inhalt und Medien sind aus dem gleichen Zeitraum .