Die Renaissance in ganz Europa entwickelt , blühende zuerst in Italien in den späten 1200er Jahren bis in die frühen 1300er , nach der "Geschichte der Kunst der Renaissance in ganz Europa. " Durch die Zeit der Bewegung erreicht England , wurde es zu einem Ende in Italien kommen . Während einer Strecke drei Jahrhundert , die Ideale und künstlerischen Advents der Renaissance verbreitet in die Niederlande , Spanien, Deutschland und der damaligen byzantinischen Reiches , und galt als ein universelles Konzept im 16. Jahrhundert , nach " der Renaissance und des Manierismus in Nordeuropa und Spanien. "
Subject Matter
Die " Geschichte der Kunst der Renaissance in ganz Europa ", so dass die Künstler dieser Zeit konzentrierte sich auf Themen wie Natur, Religion , Mythologie , Gesellschaft, Politik , Ethik und aktuellen Geschichte. Künstler konzentrierte sich auf realistische Darstellungen , Darstellung Gegenstand (insbesondere Menschen ) auf die natürlichste Art und Weise möglich . Während die Anleihe klassischen Vorstellungen , fand Künstler eine neue Leidenschaft für Kreativität. Einige Künstler konzentrierte sich auf geschwungene Linien , Mischen und eine Aufweichung der Funktionen, um ein Gefühl von Realismus zu betonen , während andere den optimierten Einsatz von Farbe, um dreidimensionale Funktionen als eine Möglichkeit, durch ihre Kunst zu kommunizieren nutzen .
Malerei
Portraits und Landschaften , mit der Perfektion der Handarbeit Ölgemälde , markieren Sie die Kunst der Renaissance , nach " der Renaissance und des Manierismus in Nordeuropa und Spanien." Künstler genutzt weichen Linien und Kurven , die sich auf Fleisch und Stoff, um drei -dimensionale Attribute Figuren. Sie auch manipuliert räumliche Anordnungen zu vermitteln oder Hierarchie direkt Aufmerksamkeit eines Betrachters zu einem bestimmten Punkt oder eine Nachricht. In religiösen Gemälden , erklärt das Buch , dass die Bilder in einer Weise dargestellt, um Gottesdienst zu beeinflussen, nicht nur um eine Person oder ein Objekt darzustellen .
Kunstwerk der europäischen Renaissance gehörte auch Mosaiken und Schmelzstücke. Werke der Renaissance enthalten oft Gold und rote Farbe , vor allem in religiösen Werken . Künstler nutzten viele Erdtöne , wie sie umarmte Humanismus als ein Hauptthema . Einige Künstler , wie Matthias Gr ü ; Newald , Hans Baldung Grien und Albrecht D ü ; rer , aktivierte grotesken Eigenschaften , eine radikale Element während dieser Bewegung hinzuzufügen
Skulptur
. Bronze und Marmor Stücke , die sich auf weiche Texturen und Humanismus , Renaissance-Skulptur definieren . Michelangelos Skulptur " David" ist wohl einer der berühmtesten Renaissance-Skulpturen , zeigt eine ruhige Kraft und Konzentration auf genau die Darstellung der menschlichen Form ideal . Künstler auch mit Reliefs gearbeitet, um aufwändige Türen , Statuen, Gräber und andere Stücke von dekorativen Architektur zu schaffen .
Architektur
Renaissance Architekten, wie Leon Battista Alberti, römischen und optimiert griechische Techniken , die Erweiterung auf der Verwendung von Bögen und Säulen. Architekten standen vor der Herausforderung, mit Kreisen , Bögen und sphärische Komposition in aufwendigen Designs , die Umsetzung der Popularität der Kuppel.