Von 1920 bis 1925 der Stil von vielen Wohnstrukturen erhörte zurück in die Zeit der Amerikanischen Revolution , als die bekannte georgischen oder Kolonialzeit. Colonial Revival Häuser vorge Details wie getäfelte Eingangstüren mit Glasleisten oder Oberlichter über ihnen. Weißen Säulen flankiert oft die Zugänge von Colonial Revival Häuser und Fenster wurden in symmetrischen Reihen angeordnet sind. Beginnend im Jahr 1925 , nahm jedoch Baustile eine neue Wendung mit dem Aufstieg des Art Deco . Häuser und Gebäude in diesem neuen Stil wurde gestrafft , mit Winkel geometrischen Mustern wie Zickzack , Sparren , Sonnenstrahlen und Pyramidenformen eingelegt in Fassaden. Die sogenannten Cottage Stile der Architektur nahm auch halten in diesem Zeitraum. Ein solcher Stil , genannt spanischen Mission , featured Häuser mit weißen Stuckwänden und roten Fliesen oder Flachdächern. Ein weiteres Cottage -Stil, Tudor , featured Backsteinmauern mit Halbhölzerund hohen Schornsteinen , die nach oben gewölbten akzentuiert.
Interior Design
Orientteppiche waren üblich dekorative Elemente in den 1920er Jahren zu Hause.
In den frühen 20er Jahren , war Holzmöbel sehr beliebt , ebenso wie Holzböden , Türen und Fensterrahmen. Orientteppiche waren die Norm für die Wohn-und Esszimmer . Innenraumfarben eher stumm geschaltet werden und Muster feminin. Lackierte Oberflächen und Schränke waren helle und sehr traditionell. Bis Mitte der 20er Jahre , aber die beliebteste Möbel aus Leder, Glas und Stahl. Glänzende Stoffe , Spiegel und Spiegelfliesenwaren vorherrschend, zusammen mit der Verwendung von stilisierten Bilder von Flugzeugen , Autos , Kreuzfahrtschiffe und Hochhäuser für Wanddekor . Einbaumöbel wie Regale, Sideboards, Schränke und Fenster china Sitze reduziert die Menge der freistehenden Möbel , so dass kleine Bungalow- Häuser gemütlich und nicht überladen zu fühlen. Kräftige Farben wie Silber, Schwarz und Chrom waren trendy.
Fashion
Die losen Silhouetten und kürzeren Saum der 20er Jahre gab Frauen mehr Bewegungsfreiheit.
nach dem Zweiten Weltkrieg , Mode für Frauen allmählich weniger gende . Die langen Röcke und Korsetts verbindlich Frauen seit Jahrhunderten getragen wurden mit Kleidern mit locker sitzenden Taille und Saum , die zur Mitte der Wade erreichte ersetzt. Schuhe mit hohen Absätzen kam, um Stil, um Frauen neu freigelegten Knöchel und Beine schmeicheln. Die Verwendung von exotischen Fellen wurde verbreitet , und Damenmäntel waren oft mit Schwanz, Kopf und Pfoten eines Tieres geschmückt. Cloche Hüte populär wurde wie Frauen ihr Haar wippte . Die Handtasche wurde eine Notwendigkeit , als Taschen verschwand aus dem Kleid der Frauen .
Dekorative Kunst
Dekorationsgegenstände zeigte die klaren, einfachen Linien der 1920er Jahre Art Deco Zeit .
Französisch Schmuck Designer René Lalique und Russland geborenen Mode-und Bühnendesigner Romain de Tirtoff (der selbst Ert é genannt , nach dem Französisch Aussprache von seinen Initialen RT ) gehören zu den Designer, deren Arbeit hatte großen Einfluss auf den dekorativen Künsten der 1920er Jahre. Lalique Glasdesign , inspiriert von amerikanischen Designer Louis Comfort Tiffany , featured fließenden Linien und subtilen ungewöhnlichen Farben . Ert é ist am besten für die Modeillustrationen erinnerte er dazu beigetragen, " Harper` s Bazaar " seit 22 Jahren und die extravaganten Bühnen er aux Folies-Bergère in Paris entworfen . Seine Arbeit zeigt die geometrischen Linien , kräftige Farben und stark stilisierte Bilder, die charakteristisch für die Art-Deco- Bewegung waren . In der Heimat, die glamouröse Welt der Hollywood überfiltriert zu entwerfen . Cocktail Schränke und Rauchutensilien wurde sehr in Mode. Darüber hinaus , Tierhäute , Elfenbein, Perlmutt- Perle und Schildpatt, sowie alle Dinge ägyptischen wurden häufig für dekorative Objekte verwendet werden, eine Anspielung auf den Anstieg der Reisen in dieser Region sowie in den Orient .