Nicht- westeuropäische Kunst

Die historische Bedeutung des Französisch impressionistischen Bewegung und Künstler wie Leonardo da Vinci bedeutet oft, dass das Studium der osteuropäischen Kunst ist für die von ihren westlichen Gegenstück verlassen . Aber osteuropäische Kunst ist ebenso facettenreich und überzeugend. Seine Geschichte reicht Tausende von Jahren und ihre Auswirkungen können noch in der künstlerischen Ausdruck der modernen Zeit beobachtet werden. Die Wikinger (780-1100)
Eines der beständigsten Symbole der Wikinger-Krieger ist, dass von seinen Helm gesehen schmücken eine Steinstatue .

Obwohl das Erbe der Wikinger ist einer von Krieg und Eroberung Diese frühen Bewohner Osteuropas waren geschickte Handwerker. Sie verwendeten Holz und verschiedenen Arten von Metall zu Waffen, Schmuck und Schiffe mit aufwendigen Schnitzereien verziert erstellen.
Die mongolischen Ghanates (1450-1600)

Die immense mongolische Reich , vor allem durch die Eroberer Dschingis Khan betreut , waren viele Gebiete, die jetzt umfassen moderne Ost-Europa . Artikel heute als Kunstwerke wurden dann einfach sein und Funktionsteile des Alltags. Zwei solche Artikel sind " mongolischen Pass, " dem ein Metallschild mit Eiseneinlage, die Menschen hin und her innerhalb des Reiches reisen durfte , und Gold Sättel oft von hochrangigen Beamten eingesetzt.
Die westeuropäischen Einfluss (1600 -1800 )
Säulen und Säulengänge waren eine große architektonische Komponente des Barock -Bewegung.

Diese Zeit in Ost-Europa war vor allem eine Zeit der Kriegsführung , und oft sind die bedeutendsten Künstler der Zeit ( Maler , waren Goldschmiede und andere) für die sorgfältige Konstruktion von Waffen verantwortlich. Weil Künstler oft gereist, um westeuropäischen Landkreisen , darunter Deutschland und Italien hin und her , mussten die deutschen und italienischen Barock einen großen Einfluss auf orientalischen Kunst. Die barocke Bewegung beteiligt , unter anderem ein Umarmen der klassischen Kultur und Architektur, und eine weitere emotionale Malweise soll religiöse Erfahrung zu stimulieren.
Osteuropäischen Kunst in das 19. Jahrhundert

Nationalismus zu Beginn des neunzehnten Jahrhunderts löste eine starke Zunahme in der Schaffung von osteuropäischen Kunst, die ihre Wurzeln gefeiert. Die Royal Academy in Kopenhagen war die Heimat von vielen Fach Maler, die um die Methoden, die es ihnen ermöglichen, ihre Heimat zu feiern Werke erstellen meistern geschult. Obwohl Armut und de- Bevölkerung später geschwächt skandinavischen Kunst blühte Russland während dieser Epoche und von der Zeit des 20. Jahrhunderts kamen viele russische Künstler und Komponisten waren sehr gut in der ganzen Welt bekannt.