Sound durch die Luft in Form von Wellen. Wellen sind im Grunde akustische Störungen oder Vibrationen der Luft. Ein Dezibel (dB) ist die Grundeinheit , um die Lautstärke des Netz einer Welle messen. Wellen stören auch die Luft im Kreislauf ; zum Beispiel eine Welle, die von dem Meeres alle fünf Minuten oder so. Schallwellen auf die gleiche Weise , nur auf einem schnelleren Tempo. Frequenz misst, wie schnell eine Welle durch seinen Zyklus bewegt . Die Frequenz wird in Hertz gemessen --- je höher die Frequenz, desto höher der Ton.
Halten Sie den Ton unter Kontrolle
Wenn Sie eine Spur zu mischen, sicherzustellen, dass Ihre Zuhörer kann jedes Element des Tracks zu hören. Das mag wie eine einfache Frage, wo die Lautstärkeregler auf jeder Spur gesetzt scheinen , aber es ist nicht so einfach. Jede Stimme oder Instrument hat einen Dynamikbereich , was bedeutet, dass ein Sänger oder Musiker werden nicht an einem statischen Dezibel während der ganzen Zeit durchzuführen. Ein Kompressor ist ein Effekt verwendet, um dieses Problem zu kontrollieren . Es funktioniert durch eine Verringerung der Lautstärke eines Tons durch eine bestimmte Anzahl von Dezibel jedes Mal der Ton zu laut .
, Den Klang mit EQ
Ausgleichs oder EQ prägt den Sound der Tracks durch die Steigerung , (was lauter) oder Schneiden (was weicher) bestimmte Frequenzen . Zum Beispiel , die Förderung einer höheren Frequenz geben Ihnen einen helleren Klang , beim Schneiden die gleiche Frequenz wird der Klang dumpf zu machen. Dies ist , wie Sie " Saison " Ihre Musik . Zum Beispiel , können Sie eine hohe Hat-Becken klingen heller , wenn Sie die Frequenz um 1000 Hz zu steigern. Wenn Sie eine Bass-Drum- Sound tiefer wollen, dass Sie die Frequenzen zwischen 60 bis 240 Hz erhöhen möchten.
Schnittfrequenzen ist ebenso wichtig wie die Förderung ihnen . Aufnahmen können überladen klingen , wenn mehrere Titel werden in der gleichen Frequenzbereich aufgezeichnet. Um dieses Problem zu lösen , schneiden Frequenzen , die nicht für eine bestimmte Strecke erforderlich sind. In den obigen Beispielen , schneiden Sie die hohen Frequenzen im Bass-Drum- Spur und die tiefen Frequenzen im hohen Hut Spur .
Einstellen der Klangbühne
Wenn Sie sehen ein Band spielen , werden Sie nie finden alle Instrumente in einer geraden Linie hinter der Sängerin . Stattdessen könnten Sie das Klavier nach rechts , der Bassist auf der linken Seite und die Trommeln in der Mitte der Bühne zu finden. Es funktioniert auf die gleiche Weise in die Aufnahme. Panning ist der Prozess der Umsetzung der verschiedenen Teile eines Songs in der entsprechenden Position im Stereobild . Panning etwas richtig macht es klingen , als ob es von rechts der Hörer kommen ; Panning links macht die Aufnahme klingen, als ob es aus dem Hörer links kommenden .
Wenn Panning, ist die erste Sache zu erinnern , was nicht zu verschieben. Die Kick-Drum , Snare-Drum , Bass oder Bass-Instrument bilden die Grundlage jeder Spur und sollte in den meisten Fällen nach links in der Mitte - obwohl es einige tolle Aufnahmen , wo die gesamte Drum-Set wurde hart links oder rechts geschwenkt . Andere als die, können Sie Dinge, wo Sie sie haben wollen schwenken. Sie müssen nicht alles zu 100 Prozent zu schwenken , um einen schönen Effekt zu erhalten. Als allgemeine Regel Aufenthalt zwischen 10 und 90 Prozent nach links oder rechts .
Bild wieder die Band auf der Bühne. Nicht nur würde die Band nicht hinter dem Sänger ausgekleidet werden , würden sie auch nicht zu stehen Schulter an Schulter eine horizontale Linie in . Die Sängerin würde vorne , würde die Trommeln in den Rücken , und die anderen Musiker würden einige, wo zwischen ihnen sein. Sie wollen die gleiche Wirkung durch die Schaffung von Raum beim Mischen zu geben. Nachhall oder Hall ist der beste Weg , dies zu erreichen .
Reverb fügt im Grunde ein Echo Ihrer Tonquelle. Betrachten Sie es mal so: Wenn du bind- gefaltet und in einem nicht identifizierten Raum platziert , können Sie erraten, wo Sie in einem Badezimmer oder einer Höhle durch das Hören auf das Echo im Zimmer waren . In Mischen, macht Hallsoundsignalerscheinen in einem bestimmten Raum zu sein , indem sie die Echo Sie hier in diesem Raum .
Reverb kann Glanz , um Ihren Sound hinzufügen, aber zu viel davon kann Ihr Song Sound gewaschen heraus . Verwenden Sie es sparsam. Zwei Kontrollen , die helfen, reinigen Sie Ihren Spuren sind Verfall und Pre-Delay . Zerfall ist , wie lange das dauern wird und Echo Pre-Delay ist, wie lange es dauert, um die Nachhall nach der Originalquelle zu hören. Eine kürzere Abklingzeit und ein Pre-Delay- Zeit größer als sofort bereinigen Spuren. Denken Sie auch daran wenig bis gar kein Hall auf Bass-Spuren und konstante Percussion-Spuren , wie hohe Hüte zu verwenden.
Mastering
In der Mastering , die gleichen Effektgeräte nutzen zu können, ( Kompression und EQ) , ein komplettes Album zu erstellen . Wie bei Misch , stellen Sie sicher , dass keine Spur ist lauter als der andere mit Kompression - es sei denn, Sie sind darauf aus, eine gewisse Wirkung in der Dynamik , wie ein Crescendo der Violinen zu erreichen . Sie können auch EQ zu verwenden, um Tracks klingen ähnlich zueinander .
Wenn meistern , stellen Sie sicher , dass keine Frequenz überwältigt die anderen. Stellen Sie sicher, Mitte bis Bass zu zittern Verhältnis klingt gut in den Ohren ; auch sicherstellen, dass das Verhältnis in Ihrem CD ziemlich konstant ist. Bassfrequenzen sind am schwersten zu kontrollieren , so stellen Sie sicher , einige Zeit arbeiten in dieser Zeit zu verbringen. Ein guter Mastering -Programm ist T-Racks Deluxe . Es läuft ungefähr $ 400 und gibt Ihnen den Klang der Geräte im Wert von fünf bis 10 -mal so viel Geld.
Achten Sie darauf, Ihre Musik gut klingen , bevor die Beherrschung . Stellen Sie sicher, das Vokal ist prominent und verständlich und alle grundlegenden Elemente sind klar und laut genug.
Dies ist allgemeine Informationen über die Beherrschung . Beachten Sie, dass Mastering ist ein Handwerk ganz eigenen ; es wird empfohlen , dass Sie lassen eine professionelle Master Ihr Projekt. Mastering Preise können von $ 50 pro Strecke , Hunderte von Dollar pro Stunde reichen . Dies ist zwar teuer, ist Mastering definitiv wert.
Schließlich , so viel Musik zu hören, aufgezeichnet , wie Sie können und vergleichen Sie es mit Ihrer eigenen Arbeit . Hören Sie auf Ihre Mixe in verschiedenen Systemen , um eine genaue Darstellung Ihrer Arbeit.