Build eine starke rhythmische und melodische Rahmen rund 3 -Finger- barré-Griffe . Um sie zu erstellen , halten Sie den Zeigefinger über die relevanten Bund. Fügen Sie Ihre Mittel-und Ringfingerauf den benachbarten Saiten , und bilden die entsprechenden Akkord Form . Dies wiederum lässt den kleinen Finger frei, um einen Nonenakkord zu machen, wenn der Song erfordert.
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Exploit Drohnen und offenen Saiten , um einen größeren Sound. Referenz, hören " No Fun " von The Stooges ' selbstbetiteltes Debüt-Album 1969 , in dem der Song baut um eine einfache Akkordstruktur ausgespielt eine untere E-Saite Drohne. Asheton verwendet einen ähnlichen Trick auf " TV Eye, " von " Funhouse " (1970). Diese Zeit, die Klingeln Ein String ist ein integraler Teil des Songs . Einfache, aber subtil, aktiviert wie kleine Tricks die Stooges , ihre inhärenten Grenzen , ein Gitarre, Bass und Drum Trio überwinden
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Schließen Sie einen 50 -Watt- Verstärker Marshall Kopf - . Für ein Vorverstärker - und führen Sie es durch eine doppelte oder dreifache Marshall -Stack , um die erforderliche innard - Rasseln zu bekommen. Wie Asheton oft daran erinnert, nahm er dieses Setup zu realisieren, dass auf seiner ersten Verstärker der Wahl - der Super- Beatle Vox - . Fehlte die Feuerkraft, um durch die oft schlammigen Akustik , die 1960er - Ära verkörpert Veranstaltungsorte geschnitten
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Make Verzerrung und Lautstärke ein wesentlicher Teil Ihrer musikalischen Arsenal. Da die Stooges zunächst nicht auf Virtuosität verlassen , um ihren Standpunkt zu vermitteln , gehen den umgekehrten Weg - einfach zu spielen, aber laut - war der einzige andere logische Route. Die Mantra - artigen Riffs , die definiert " 1969 " oder ” No Fun " auch eine geeignete Kulisse für Iggy Pop , seine eigene Reihe von Vokal-und lyrischen Improvisationen , die ein prägendes Markenzeichen des "wurde zu erweitern; Funhouse " -Ära Stooges
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widerstehen. die Versuchung, füllen Sie jedes klangliche Quadratzoll . Schon ein flüchtiger Überprüfung der Asheton Arbeit - von den Stooges , um seine spätere Bands wie Dark Carnival - zeigt, dass Einfachheit und Zurückhaltung sind die Markenzeichen seines Stils . Ein gutes Beispiel ist "We Will Fall , ” die dröhnenden 10-minütige Epos aus dem ersten Album. Anstelle von Würzburg die Spur mit erweiterten Soli , beschränkt sich um subtile Asheton Wah-Wah- Schattierungen , die er hinter Pop Gesangsphrasen spielt . Für zusätzliche Beschattung, verwenden Cry Baby Pedale oder eine Ibanez Tube Screamer .
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Bleiben Sie wachsam , um den klanglichen Möglichkeiten der verschiedenen Gitarren. Zunächst spielte Fender Telecaster Asheton , das gleiche Modell in den Yardbirds von einem seiner Haupthelden , Jeff Beck eingesetzt. Auf der Suche nach der Telecaster -Ton zu sauber , flirtete Asheton mit verschiedenen Gibson -Modelle - wie die Flying V , die er verwendet, auf der ersten Stooges -Album - vor Aufnahme der Stratocaster . Im späteren Leben , unterstützt Asheton Reverend Gitarren, die Zusammenarbeit mit dem Unternehmen, das ein Signature-Modell zu entwickeln ..
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Halten Sie die Nut im Kopf , immer, etwas, das Asheton lernte von seinen Wurzeln als Bassist in Teen Cover-Bands wie die Chosen Few. Dieser Ansatz erwies sich als entscheidend , um Asheton Bass - Spieltagenauf vielen Live- Bänder aus dem " Raw Power " (1973) Album -Ära, wo er behandelt das Instrument wie ein anderer Rhythmus-Gitarre - . Noch gebaut einfachen , Fahrleitungen, die nicht aus dem Song selbst
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ablenken wollte Stick mit Fender -Gitarre greift Medium zu bekommen die richtige Balance zwischen Definition und Gefühl für Rhythmus und Lead-Arbeit . Asheton kam zu diesem Schluss nach der Entscheidung , dass Fender schweren Picks waren zu steif, während ihre Vettern dünner nicht bieten genug Gefühl für seine Zwecke zu dienen.