1. Schnelle Tonhöhenvariation :Beim Vibrato schwankt man gleichmäßig zwischen etwas höheren und niedrigeren Tonhöhen. Die Stimme des Sängers oszilliert leicht um die Tonhöhe der Hauptnote und verleiht so Tiefe und Wärme.
2. Geschwindigkeit und Breite :Die Geschwindigkeit des Vibratos wird in Zyklen pro Sekunde (cps) oder Hertz (Hz) gemessen. Eine typische Vibratogeschwindigkeit für klassischen Gesang liegt zwischen 5 und 7 Zyklen pro Sekunde. Die Breite bezieht sich auf das Ausmaß, in dem die Tonhöhe über und unter der zentralen Note schwankt.
3. Stimmbandbewegung :Vibrato entsteht aufgrund der präzisen Koordination zwischen den Stimmbändern und dem Atmungssystem. Wenn der Sänger ausatmet, vibrieren die Stimmbänder unterschiedlich schnell, was zu einer Tonhöhenschwankung führt.
4. Reichtum und Ausdruck :Vibrato kann einer gesungenen Note Fülle, emotionale Tiefe und Resonanz verleihen. Es kann ein Gefühl der Stabilität erzeugen, insbesondere beim Halten längerer Noten.
5. Nicht obligatorisch :Vibrato wird zwar oft als wünschenswerte Technik angesehen, es ist jedoch wichtig zu beachten, dass Vibrato nicht für alle Gesangsarten unbedingt erforderlich ist. Bestimmte Musikstile, wie zum Beispiel traditionelle Volks- oder Popmusik, können unterschiedliche Gesangstechniken verwenden.
6. Kontrolle und Training :Vibrato kann durch Stimmtraining entwickelt und kontrolliert werden. Sänger arbeiten daran, ein entspanntes, konsistentes und kontrolliertes Vibrato zu erreichen, das ihren Gesangsstil und den gesamten künstlerischen Ausdruck des Liedes ergänzt.
7. Natürliches und erzwungenes Vibrato :Einige Sänger haben von Natur aus ein Vibrato in ihrer Stimme, während andere diese Technik möglicherweise durch Übungen und Training entwickeln müssen.
8. Ausdruckskraft :Erfahrene Sänger können Vibrato als Werkzeug für ausdrucksstarke Nuancen nutzen. Das Variieren der Geschwindigkeit und Breite des Vibratos kann unterschiedliche Emotionen vermitteln und einem Lied eine musikalische Interpretation verleihen.
Insgesamt ist Vibrato eine Gesangstechnik, die der Stimme eines Sängers Dimension, Ausdruckskraft und einen unverwechselbaren Charakter verleiht. Es ist ein wesentlicher Aspekt des klassischen Gesangs und wird weithin als Kennzeichen stimmlicher Fähigkeiten und Kunstfertigkeit angesehen.