Klassische Musik Geschichte

Die anspruchsvolle Musik, die wir als " klassisch" entwickelt seit mehr als einem Jahrtausend. In dieser Zeit wurden neue Musikinstrumente erfunden und alte verbessert , entstand die Wissenschaft der Sound entwickelt und geschrieben musikalische Sprache . Am Anfang war der Vokalmusik im Vordergrund, mit Instrumenten als Begleitung zum Tanz und Gesang dient. Im Laufe der Zeit aber wurde die Instrumentalmusik als " reinste " Kunstform zwischen allen Kunstformen , in der Lage, die höchsten menschlichen Ausdruck mit Unmittelbarkeit , Treue und Leistung übertragen bekannt. Erfindung der musikalischen Symbole

Die Notenschrift im Mittelalter entwickelt. Die Mitarbeiter - Linien , um Notizen zu schreiben auf - wurde um das erste Jahrtausend entwickelt , ebenso wie Symbole für Notizen. Diese entscheidenden Erfindungen lassen Musik gibt es in seinem eigenen Recht, außerhalb von jemandem in den Sinn . Innovationen wurden von römisch-katholischen Kirchenmusik, Gesänge , die Musik, Gebet waren , und alles in einem Ritus angetrieben . Instrumente der Zeit waren die Harfe , Vorfahren der Violine , Organe, den Psalter , und verschiedene Blasinstrumente .
Instrumente an Bedeutung gewinnen

Geschrieben Musik bedeutete, dass es konnte wiederholt durchgeführt werden. Dies veranlasste Komponisten auf . Musikalische Experimente führten zu neuen musikalischen Genres im 14. Jahrhundert . Harmonie wichtig geworden , und Musik war immer eine anspruchsvolle Angelegenheit. Im 16. Jahrhundert wurden Komponisten schreiben Instrumentalmusik um ihrer selbst willen . Instrumentenausbildung Bücher hergestellt wurden. Vokalmusik wurde für Instrumente neu geordnet , und die Sonate in Wien erschienen .
Barock

Die Barockzeit war zwischen 1600 und 1750 Es war die Zeit von Cervantes , Rembrandt, und Newton, und Musik sowohl inspiriert und wurde von der kreativen und intellektuellen Umfeld inspiriert. Monarchen , Kaiser und Päpste waren Musik-Fans und Stammgäste ; unter ihrer Großzügigkeit , blühte Musik. Barockkomponisten - Vivaldi , Händel, Bach - soll Emotionen wie Wut , heroischen Leidenschaft , und religiöse Ekstase zu wecken. Neue psychologische und emotionale Kraft der Musik erhob sie unter den Kunstformen.
Klassischen Periode

Die klassische Periode folgte dem Barock , dauerhafte durch das 18. Jahrhundert. Die Aufklärung stattfand , diesen Zeitraum Förderung der Rechte , Gleichheit, Wissen und Vernunft , die Stimulierung Revolutionen wie die amerikanische Unabhängigkeitskrieg in den Prozess. Die Leute wollten Musik, die jeder sprach , frei von Zwang und unabhängig von nationalen Grenzen . Instrumentalmusik stieg in den Vordergrund . Klassischen Komponisten wie Mozart und Hayden schrieb nicht nur Musik, sondern spielte Musik.
Beethoven

Obwohl Beethoven studierte Musik während der klassischen Periode , er ist nicht leicht getippt. Nach Aufnahme , die Lehren aus seinem Alter , begann er eine einzigartige musikalische Reise durch eine Tiefe, die seine Musik das Modell der kommenden Romantik gemacht markiert. So originell war , dass Beethoven , auch spät im Leben , verwirrt seine Werke einige Zeitgenossen . Beethoven bemerkte, dass er schrieb, für einen späteren Alter. Seine stimmungsvollen Musik an Selbstausdruck Front-und Center , die Änderung der Beziehung der Welt mit Musik .
Romantik

Die romantische Periode dauerte die meisten aus dem 19. Jahrhundert . Komponisten erkundet Innen Emotionen , setzen , die vor der musikalischen Konvention. Instrumentalmusik ist perfekt für diese , in der Lage zu beschreiben, Gefühle , für die keine Worte gibt. Musik wurde die höchste Berufung der vielen Künstler, darunter Nicht-Musiker . Die Sympathie und Überschneidungen zwischen Kunstformen Ausdruck findet , zum Beispiel in der Arbeit der Französisch Dichter St &# xE9 ; phane Mallarme &# xE9 ; und Kompositionen von Komponist Claude Debussy . Andere romantischen Komponisten gehören Schumann , Brahms, Liszt und .
Post- Romantic Music

Die sich verändernde Welt des späten 19. und frühen 20. Jahrhundert machte die Leute sehnen sich ihren Wurzeln, einschließlich Musik diejenigen . Mutter Osteuropa und russische Musik , zum Beispiel, nutzt verschiedene Skalen und Rhythmen ; Einige Komponisten dort aus nicht-native Konventionen gegossen. In anderen Orten, wurde die Musik abstrakt, entfremden Publikum . An anderer Stelle wurde die Musik als Propaganda verwendet , und einige Musik zensiert wurde . In den 1970er Jahren begann der Rückkehr in Musik, die ein breiteres Publikum genießen konnten Komponisten. Aktuelle Komponisten fühlen Sie sich frei , um aus vielen Quellen schöpfen : Populäre Musik , neue Technologien, Weltmusik und Designs aus der Vergangenheit. Komponisten des zwanzigsten Jahrhunderts gehören Bart &# XF3 k. , Prokofjew , Schostakowitsch und