Einführung in die klassische Musik

Obwohl der klassischen Periode ist eine relativ kurze Zeit ( 1750-1820 ) in der westlichen Musik Geschichte, der Ausdruck " klassische Musik " ​​bezieht sich im Allgemeinen auf eine erweiterte Gruppe von Stilen , Komponisten und Musikwerke geschrieben (im Gegensatz zu traditioneller Musik nach Gehör gelernt ) . Diese Werke in Europa entwickelt ausgehend vom Mittelalter und dem Rest der westlichen Kultur in der gesamten letzten Jahrtausends zu verbreiten.
Das Studium dieser Musik wird oft in Perioden unterteilt. Alte Musik

Mittelalter ( 400 bis 1400 ) , wurden Musik und Kunst im Allgemeinen hauptsächlich von der katholischen Kirche ausgeschlossen . Die wichtigsten musikalischen Schätze aus dieser Zeit , die noch bleibt, ist Gregorianischen Choral . In der Renaissance ( 1400 bis 1600 ) , der antiken griechischen und römischen Schönheitsideale blühte. Künstler wurden durch die menschliche Natur inspiriert und von Gott nicht mehr allein . Während dieser Zeit , polyphone Musik, die mehrere unabhängige Stimmen benutzt , hatte eine enorme Entwicklung . Die besten Beispiele dafür sind in den Werken von Giovanni da Palestrina, Josquin des Prez , Dufay und Orlando di Lassus gefunden. Werke wie " Gaillardes ", " Giguen ", " Pavanes " oder " Saltarellos " wurden Stücke für Tanz geschrieben.
Barock

Während dieser Zeit ( 1600 bis 1750) , noch arbeitete Komponisten unter den Papst- Vorschriften oder ihre Schutzschutz . Oper wurde in dieser Zeit erstellt. Claudio Monteverdis " Orfeo und Euridice " war das erste vollständige Oper. Instrumentalmusik wurde wertvoller. Typische Instrumente waren das Cembalo, Laute, Spinett oder der Kirchenorgel . Einige markante Werke dieser Zeit sind die Klaviermusik von Rameau, Scarlatti und Frescobaldi, Antonio Vivaldis "Vier Jahreszeiten" und Händels " Messias ". Johann Sebastian Bachs Musik wird zu den komplexesten und mathematisch perfekte aller Zeiten betrachtet.
Klassik

In dieser Zeit ( 1750-1820 ) , Komponisten versucht, die Unabhängigkeit von dem Gericht zu verdienen. Musik bewegt den Hörer mit gerade " einfach zu folgen " Melodien und Harmonien und Strukturen klar , im Gegensatz zu dem komplexen Kontra zuvor verwendet haben. Einige Gattungen wie Sonaten , Kammermusik ( Duos, Trios , Quartette usw.) Sinfonien und Opern wurden konsolidiert. Mehr Menschen begannen zu spielen und genießen Sie Musik zu Hause. Vertreter Komponisten der Zeit waren Wolfgang A. Mozart, dessen Stücke gehören Sinfonie Nr 40 , Eine Kleine Nachtmusik und die Opern "Don Giovanni " und " Die Zauberflöte ", und Joseph Haydn, der zusammengesetzt ist "Die Schöpfung ", " Londoner Sinfonien " und zahlreiche Streichquartette .
Romantik

Dieser Zeitraum ( 1820 bis 1900 ) war die Zeit der Freiheit für Künstler. Sie wurden von der unabhängigen Gericht und fanden Inspiration in den Kräften der Natur , menschliche Leidenschaft und persönlichen Emotionen. Geheimnisvolle Elemente der klassischen Musik aufgenommen. Klavier wurde populär und Instrumentalmusik galt als der " ideale romantische Kunst. " Wichtige Komponisten der Zeit sind Ludwig von Beethoven, der " Mondscheinsonate ", " Für Elise schrieb" und Symphonien 9 und Nr. 5. Frederic Chopin, die " Klavier Dichter ", komponierte zahlreiche Mazurken , Nocturnes und Walzer . Andere genannte Komponisten gehören Schubert, Liszt , Brahms, Wagner und Schumann.
20. Jahrhunderts

Unterschiedliche Tendenzen sind in dieser Zeit gefunden. Musik unter revolutionären Veränderungen während dieser Zeit. Komponisten wie Debussy, Ravel, Satie, Bartok und Igor Strawinsky gehalten einige traditionelle Elemente harmonisch und kombinierte sie mit Volksmusik, neue Rhythmen und frische Kompositionstechniken . Andere, darunter Schönberg, Berg , Webern und Pierre Boulez, verwendet eine komplett neue harmonische Sprache als " Atonalität ". Avantgarde- Komponisten wie Stockhausen, Berio, Nono , Ligeti und John Cage erlebt mit elektronischen und aleatorischen (Zufall) Musik.