R &B in seiner ursprünglichen Form entstand aus der Jazz-Musik. In den 1940er und frühen 50er Jahren , R &B vertreten eine aggressivere , schlagen getriebenen Auswuchs des Jazz. Der Schwerpunkt lag weniger auf Improvisation als auf Lieferung, und die Songstrukturen des Blues aufgenommen . R &B zunächst appellierte an afro-amerikanische Publikum in Ballungsgebieten für seine Wurzeln in der traditionellen Musik und ihre Unmittelbarkeit und Tanzbarkeit , nicht auf seine sexuelle Suggestiv erwähnen . Louis Jordan war einer der ersten Künstler, der mit dem Genre mit Big Joe Turner und andere identifiziert werden , zusammen , obwohl zum Zeitpunkt der bevorzugte Begriff war " Jump Blues . "
R &B entwickelt sich
In den 1950er Jahren wurde das Genre bereits Diversifizierung , mit vielen Gruppen, die versuchen verschiedene Ansätze, um den neuen Stil . Im Jahr 1951 debütierte einfluss DJ Alan Freed eine neue Radio-Show , um die Musik zu präsentieren , mit dem Titel "The Moondog Rock and Roll House Party ", so die Bezeichnung für das, was diese Form der R &B würde lang werden , bevor Prägen . Im selben Jahr begann Little Richard Aufnahme für RCA , aber es würde ihn drei Jahre bis hin zu einem breiten Publikum zu brechen. Allerdings würde er bald zu einem der einflussreichsten und dauerhafte Figuren der jungen Szene. Er war Zeitgenossen mit Größen wie Fats Domino und Ray Charles , der auch erzielt R &B-Hits dieser Zeit .
R &B wird Rock and Roll
In seiner Kinderschuhen, Rock and Roll war sehr viel das Produkt von weißen Gruppen tun Abdeckungen oder Umarbeitungen früherer R &B Songs von schwarzen Künstlern , in der Regel für den Mainstream- (weiß) Publikum gereinigt. Bill Haley und die Kometen sind ein perfektes Beispiel ; Haupt Leistung wird einfach Popularisierung einer Form, die schon seit einiger Zeit gewesen war. Es dauerte einen Künstler mit dem Kaliber von Elvis Presley , etwas Neues in das Genre zu bringen. Die Bühne wurde für weitere Experimente mit dem Genre und von der Zeit einem "weißen R &B -Cover-Band " bezeichnet die Rolling Stones waren immer ihre Beine Meer , rock and roll geboren wurde eingestellt .
R &B weicht
in den sechziger Jahren an trug , begann schwarze Künstler insbesondere in neue Richtungen von Rock and Roll zu schieben , was in so herrliche Nebenprodukte wie die Seele von Otis Redding, der Funk-Rock von George Clintons Funkadelic , und die Funk /Soul /Dance /Rock /Party Jamboree von Sly and the Family Stone. Zur gleichen Zeit , einige Künstler wie James Brown hielt sich an den Grundlagen , Spiel Amping -up R &B /Soul , das wäre , in den späten 60er und 70er Jahre in moderne Funk mit Hilfe von Browns heroischen Backing-Band der JBs blühen . Zusammengenommen und verwässert würden diese verschiedenen Formen in der Disco und moderne Tanzmusik führen.
Modern R &B
Disco starb aus, kam R &B mehr und mehr zu bedeuten, Stimm -driven Pop-Musik mit einer Schuld zu Soul und Blues . Als in den 1980er Jahren wurde die 90er-Jahre , wurde R &B von Hip-Hop beeinflusst , was in solchen Ableger als " New Jack Swing" ( Idee von Produzent Teddy Riley ) -Boom der frühen 90er Jahre , in denen Künstler wie Bell Biv DeVoe und Jodeci hat große trifft mit glatten Pop-Produktionen mit einem noblen retro-Gefühl. Die hochglanzpolierte Produktionswerte sind ein Markenzeichen des modernen R &B , die für besser oder schlechter , hat unterwegs der Körnung seiner früheren Inkarnationen lassen . Modern R &B Künstler wie Akon zusammenarbeiten häufig mit Rap-Künstler , um ihre Fan-Basis zu diversifizieren und ihre Attraktivität zu verbreitern. R &B, wegen seiner langen Geschichte, bleibt eine der breitesten Gattungsbegriffe der Musikgeschichte.