1. Akkordfolge: Der Verlauf von Akkorden in einer Harmonie kann unterschiedliche emotionale Kontexte für die Melodie schaffen. Eine Abfolge harmonisch dissonanter Akkorde kann Spannung und Spannung erzeugen, während eine Abfolge konsonanter Akkorde ein Gefühl von Stabilität und Entschlossenheit hervorrufen kann. Dieses Wechselspiel der Akkorde beeinflusst die Wahrnehmung und Interpretation der Melodie.
2. Akkordtöne: Die Noten innerhalb der Harmonie (Akkordtöne) können der Melodie Struktur und Unterstützung verleihen. Durch die Hervorhebung bestimmter Akkordtöne kann die Melodie verstärkt oder harmonisch verschönert werden. Wenn sich die Melodie im Einklang mit den Akkordtönen bewegt, entsteht ein Gefühl von Konsonanz und Kohärenz.
3. Akkordumkehrungen: Umkehrungen von Akkorden (unterschiedliche Anordnungen von Akkordnoten) können die melodische Kontur beeinflussen. Durch Ändern der Reihenfolge der Noten kann die Harmonie unterschiedliche harmonische Intervalle zwischen den Melodienoten bereitstellen, wodurch sich der melodische Verlauf ändert und seine Phrasierung und sein Ausdruck geformt werden.
4. Gegenmelodien: Harmonie kann Gegenmelodien einführen, die mit der Primärmelodie interagieren. Diese Gegenmelodien bieten komplementäre Linien, die dem gesamten musikalischen Gefüge Tiefe und Struktur verleihen und so eine dynamischere und fesselndere Melodie erzeugen.
5. Sprachführung: Die Art und Weise, wie sich die Harmonie zwischen den Akkorden bewegt, wird als Stimmführung bezeichnet. Eine sanfte Stimmführung sorgt dafür, dass der Übergang von einem Akkord zum nächsten fließend und logisch ist. Dies beeinflusst, wie die Melodie in die Harmonie passt und wie sie sich im Laufe der Zeit entwickelt.
6. Kadenzen: Kadenzen, die bestimmte Akkordfolgen am Ende musikalischer Phrasen beinhalten, können ein Gefühl des Abschlusses oder Fortschreitens in der Melodie erzeugen. Perfekte Kadenzen (Tonika über Dominant- bis Tonika-Akkorde) sorgen für ein starkes Gefühl der Auflösung, während unvollkommene Kadenzen (Ton- über Dominant- oder Subdominant-Akkorde) ein Gefühl der Spannung hinterlassen und das Ohr auf die Fortsetzung der Melodie warten lassen.
7. Tonalität: Das harmonische Gerüst legt die Tonalität bzw. Tonartmitte des Stücks fest. Die Melodie agiert innerhalb des durch die Harmonie vorgegebenen tonalen Kontexts und umreißt ihre Grundtöne, Tonleiterstufen und Anziehungspunkte. Diese Beziehung definiert die melodische Struktur und harmonische Richtung der Musik.
Im Wesentlichen bietet Harmonie eine Grundlage, einen Kontext und einen Rahmen für die Entfaltung und Entwicklung der Melodie. Es beeinflusst die melodische Kontur, die Phrasierung, die emotionale Wirkung und die gesamte musikalische Erzählung und trägt zum Reichtum und der Komplexität der Musikkomposition bei.