1. Einfluss klassischer Meister: Viele Traditionalisten der Romantik blickten auf die Klassik (ungefähr 1750–1830) als Quelle der Inspiration und Orientierung zurück. Klassische Komponisten wie Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn und Ludwig van Beethoven wurden für ihre technische Meisterschaft, strukturelle Klarheit und emotionale Tiefe in ihrer Musik hoch geschätzt.
2. Bewahrung von Traditionen: Traditionalistische Komponisten verspürten ein starkes Gefühl der Kontinuität mit den von diesen klassischen Meistern begründeten Musiktraditionen. Sie glaubten daran, diese Traditionen zu bewahren und weiterzuführen, anstatt sich völlig von ihnen zu lösen. Diese Bewahrung musikalischer Traditionen beinhaltete das Festhalten an traditionellen Formen wie Sonate, Symphonie und Konzert.
3. Technische Beherrschung: Traditionalistische Komponisten bewunderten das technische Können und die Handwerkskunst der klassischen Meister. Sie studierten und analysierten die Werke dieser Meister, um Einblicke in musikalische Struktur, Harmonie, Kontrapunkt und Orchestrierung zu gewinnen. Diese Bewunderung führte dazu, dass sie bei ihren eigenen Kompositionen weiterhin Wert auf technische Exzellenz legten.
4. Emotionaler Ausdruck: Während die Romantik für ihre Betonung des emotionalen Ausdrucks bekannt ist, respektierten und integrierten Traditionalisten dennoch Elemente der emotionalen Zurückhaltung der klassischen Musik. Sie glaubten an die Aufrechterhaltung eines Gleichgewichts zwischen Ausdruck und struktureller Kohärenz. Dieser Ansatz zeigt sich in den Werken von Komponisten wie Johannes Brahms, der romantische Ausdruckskraft mit klassischer Disziplin verband.
5. Hommage und Tribut: Viele Traditionalisten-Komponisten huldigten den Meistern mit ihren eigenen Kompositionen. Dies kann in Form von direkten Zitaten, Anspielungen oder stilistischen Nachahmungen erfolgen. Beispielsweise komponierte Brahms eine Reihe von Variationen über ein Thema von Haydn und zeigte damit seine Bewunderung für das Werk des früheren Meisters.
6. Lehre und Pädagogik: Traditionalistische Komponisten gaben ihre Ehrfurcht vor den Meistern oft durch Lehre und Pädagogik weiter. Sie integrierten die Werke klassischer Meister in ihre Lehrpläne und sorgten so dafür, dass das musikalische Wissen und die Traditionen an zukünftige Generationen von Musikern und Komponisten weitergegeben wurden.
Während die Romantik bedeutende Veränderungen und Innovationen in der Musik mit sich brachte, spielten Traditionalisten eine wichtige Rolle bei der Aufrechterhaltung der Verbindung zur Vergangenheit und der Bewahrung des musikalischen Erbes der großen Meister. Ihr Respekt und ihre Bewunderung für diese Meister prägten ihre eigenen kompositorischen Ansätze und trugen zur Kontinuität der Musiktraditionen über verschiedene Epochen hinweg bei.