Wie man gute Metal Musik schreiben

Wenn es um das Schreiben Schwermetall Songs kommt, ist es mehr über die Haltung und Riff als nach beliebige Format . Während die Grundregeln des Songwriting immer noch gelten , es gibt Zeiten , um das Regelwerk zu verbrennen und alles vergessen, was Sie schon in der Schule gelehrt. Zu verfangen nicht bekommen, in der Technik - Rock'n'Roll ist Rebellion , über alles.

Dies sind die Grundelemente der Heavy-Metal- Songwriting, mit einem Schwerpunkt auf Handwerk ein Lied, das Potenzial für eine kommerzielle Radio-Airplay hat . Dadurch erhalten Sie ein Fundament aus starten, aber immer lassen Sie Ihrer Kreativität Ihr Führer sein . Anweisungen
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INTRO : Beginnen Sie mit einem knackigen Power-Chord Progression gekrönt mit Lead-Gitarre Linien . Bass und Schlagzeug ist hier einfach, aber schwer sein. Diese Öffnungs Bars geben den Ton für den Song und erhalten die Zuhörer interessiert , so erstellen Sie ein Riff, das wirklich greift Aufmerksamkeit
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VERSE : . Bringen Sie die Intensität nach unten eine Kerbe und beginnen die Geschichte erzählt . Wenn Ihr Intro war stark, sollte der Hörer nun an der Sängerin jedem Wort hängen
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Pre-Chorus : . Dies kann eine lyrische Phrase oder ein Riff , die oft den ganzen Song wiederholt werden , in der Regel als ein Übergang von Strophe zu Refrain. Es sollte ein wenig lauter und härter sein als der Song baut sich in Richtung der Chor
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CHORUS . Hart - Fahren und unkompliziert, das ist der Teil von der Song Sie den Hörer auf die meisten erinnern wollen . Die Worte sollten eingängig genug sein, um "Haken" den Zuhörer unter Vermeidung banal lyrische Klischees und Volksreime
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Vers zwei : . Dynamics sollte bis Mitte Ebene zurückzukehren, während die Sängerin weiter , um mehr von der Entfaltung Geschichte für den Hörer . Spielen sollte hier spärlich , so dass viel Raum für die Worte , klar zu verstehen.

Die traditionelle Songwriting Formel wäre, die zweite Strophe mit einer Wiederholung der Pre-Chorus und Chorus zu folgen, auch wenn diese Regel nicht in Stein gemeißelt . Sie wollen einfach nur nach rechts in die Solo- Explosion statt , wenn der Song es erfordert
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SOLO : . Allgemeinen am lautesten und am schnellsten Teil des Songs , verwenden Sie dieses Mittelteil , um den Gitarristen rip lassen .
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BRIDGE (optional): Dies kann eine effektive Nuance aus dem Soloteil warten. Ändern der Akkordfolge und werfen in ein paar musikalische Wendungen hält der Hörer Zinsniveau Vergangenheit der Hälfte . Die Texte könnten eine andere Seite von dem Gegenstand oder eine Veränderung in der Sicht des Protagonisten zu erkunden
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3. Vers: . Jeder Song - genau wie in einem Buch - braucht einen Anfang, eine Mitte und ein Ende . Dieser letzte Vers sollte Ihre Geschichte zu einem dramatischen Ende zu bringen , erzählt die Zuhörer , was das endgültige Ergebnis ist und was mit der Hauptfigur (en) .
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Wiederholen Pre-Chorus , Chorus , und fügen Sie ein weiteres Soloteil ( wenn gewünscht). Wiederholung der Brücke instrumentell oft gut funktioniert auch hier. Bringen den Song zu einem donnernden Ende mit einem atemberaubenden Flut von Notizen , die den Hörer , die mehr hören lassen .