Überprüfen Sie die Musik, die Sie bereits geschrieben haben, und betrachten ihre Stimmung. Ist das Lied ein glückliches, Gute-Laune- Nummer? Ist es eine herzzerreißende , melancholisches Stück ? Ihre Texte sollten die Stimmung , die durch die Musik zu reflektieren. Sie können die Stimmung durch die Anzahl der Moll-Akkorde der Song hat ( die in der Regel zeigt eine melancholische Melodie ) oder den Rhythmus und das Tempo (wenn es schnell ist , möchten Sie vielleicht zu optimistisch betrachten Texte ) zu bestimmen.
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schreiben Sie, was in den Sinn kommt und versuchen, ein Reimschema zu verwenden. Gereimten Liedern sind die denkwürdigsten , da sie am meisten singbar sind . Denken Sie daran , dass die Linien können intern und ziemlich unvollkommen Reim ( " Deine Liebe, deine Liebe, deine Liebe ist meine Droge ", etc.) , oder am Ende der Linien wirksam zu sein .
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schreiben Sie Ihren Song mit nur einem Instrument im Auge. Vermeiden Sie denken über Songs, die mit einer kompletten Band klingen würde erstaunlich , da Sie verfassen eine akustische Nummer werden . Sie müssen nicht Backup -Gesang, so dass Ihre Texte auf der Grundlage einer Melodie , die für nur eine Person leicht singbar ist zu schreiben. Viele Male, funktioniert ein " Storytelling " -Ansatz auch für akustische Songs , in denen der Song mehr Erzählung. Zum Beispiel , The Ataris "Looking Back On Today" funktioniert gut akustisch weil der Sänger ist die Weiterleitung Momente aus einer spezifischen Beziehung.
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Nehmen Sie sich selber üben Linien . Manchmal kommen könnte Sie mit einer guten Idee , die muss einfach ein bisschen mehr Entwicklung. Wenn Sie mit der Aufzeichnung Musical " Brainstorming ", werden Sie leicht wieder zu beschäftigen und diese Ideen in Ihrem akustischen Songs. Außerdem, wenn Ihr Lied von einer anderen Person inspiriert , überprüfen Sie Notizen oder Journaleinträge die Sie geschrieben haben , die pure Emotion und Konversationswortschwallenthalten . Diese Art des Schreibens wird mit einer Vielzahl von Zuhörern zu verbinden.