George Balanchine gilt als der Schöpfer der ersten neoklassizistischen ballets.He auch Mitbegründer der New York City Ballet und ihr Ausbildungsprogramm , die School of American Ballet sein . Aufgrund der Ausbildung bei SAB vorgesehen, ist die NYCB immer noch als der beste Ort , um seine neoklassizistische Werke sehen . Balanchine speziell ausgebildete Tänzer vielseitig. Heute ist es für Tänzer in Unternehmen auf der ganzen Welt in der Lage, Standard- neoklassischen und klassischen Werken durchführen zu können . Einige Unternehmen tun rein neoklassischen Arbeiten, wie Alonzo King Linien in San Francisco Ballet , obwohl diese Werke sind in der Regel als " zeitgenössisches Ballett . "
Handlungslosen Ballett
Im Gegensatz zu herkömmlichen " Geschichte Ballette, " viele neoklassizistische Werke haben keine Erzählung. Diese werden als " handlungslosen Ballett " und entstand aus dem Wunsch der Choreografin zu haben, die Musik und Tanz ein Thema erstellen , oder die Stimmung , zu zeigen, individuellen Fähigkeiten der einzelnen Tänzer und lassen das Tanzen der primäre Fokus , anstatt die Geschichte sein. Neoklassische Werke verfügen über minimale wirkend, für die Präsentation talentierte Tänzer. Diese Ballette sind in der Regel kürzer als Dauer in voller Länge klassischen Ballette . Während die Leistung eines Abends wird das Publikum sehen, drei oder vier neoklassischen Balletten , anstatt einen langen Ballett Aufspaltung in zwei oder drei Akten , wie " Der Nussknacker ", " Dornröschen " oder " La Sylphide ".
Choreographie
neoklassische Ballett kann fast jede Vorstellung von der Choreografin zu integrieren. Mit einem experimentellen und offene Kunstform , ist die Choreographin nur durch seine eigene Vorstellungskraft begrenzt. Neoklassische Tanz auf Spitze , barfuß oder in weiche Hausschuhe durchgeführt . Neoklassische Choreographie beinhaltet klassische Linien und Elemente , kann aber von der tänzerischen Ästhetik umzuleiten gebeugt Hände und Füße, Kontraktionen , gebogen Ellenbogen, unkonventionellen Formationen der Tänzer und Gruppen von vielen Tänzern verschiedener Choreographie zur gleichen Zeit sind .
Musik
neoklassischen Tanz und neoklassische Musik inspiriert sich gegenseitig. Während Tschaikowski und anderen klassischen Komponisten sind bekannt für ihre Arbeit mit der Erstellung von Partituren für Ballette, im 20. Jahrhundert , empört Igor Strawinsky die Tanz-und Musikwelt mit seinem " Rite of Spring ". Obwohl seine Arbeit war umstritten an der Zeit, fuhr er fort, zu erstellen und in Betrieb genommen , um viele Stücke, die Standard-Tarif für Ballett Publikum wurde komponieren werden. George Balanchine und Strawinsky waren oft künstlerischen Mitarbeitern.
Kostüme
Viele Male Tänzer tragen immer noch Spitzenschuhe , die Linie und Ästhetik der klassisch ausgebildeten Tänzer halten. Manchmal sind die Tänzer tragen die klassische Ballettröckchen , sondern viele Male Tänze werden in der Praxis Trikots oder minimalistische Kostümierung durchgeführt zu zeigen, die Choreographie und die Körper der Tänzer . Neoklassischen Balletten wird oft Zeichen beinhalten , auch wenn es nicht eine Erzählung. In diesem Fall kann das Kostüm einen Charakter zu evozieren. Viele Kostüme ablenken von der Standard- Ballett-Kostüm und schaffen eine einzigartige künstlerische Wiedergabe eines Ballettröckchen , um mit Körpermaßen , Proportion und Linien experimentieren.