- Zuschauer als Tänzer einsetzen. Dies geschieht häufig im Rahmen von Flashmobs oder anderen Überraschungsauftritten.
- Das Publikum auffordern, an bestimmten Bewegungen teilzunehmen. Der Tanz könnte beispielsweise einen Abschnitt enthalten, in dem das Publikum aufgefordert wird, mit den Armen zu winken oder in die Hände zu klatschen.
- Einen Dialog mit dem Publikum schaffen. Der Tanz könnte eine Geschichte erzählen oder Fragen stellen, auf die das Publikum mit seinen Bewegungen antworten kann.
Interaktiver Tanz kann sowohl für die Darsteller als auch für das Publikum ein sehr fesselndes und unvergessliches Erlebnis sein. Es ermöglicht dem Publikum, sich stärker mit der Aufführung verbunden zu fühlen und ein Gefühl der Eigenverantwortung dafür zu entwickeln. Interaktiver Tanz kann auch eine großartige Möglichkeit sein, Gemeinschaft und soziale Interaktion zu fördern.
Einige Beispiele für interaktiven Tanz sind:
- Alvin Ailey American Dance Theaters „Revelations“. Dieser Tanz erzählt die Geschichte der afroamerikanischen Erfahrung durch eine Reihe von Spirituals. Das Publikum wird gebeten, am Schlusssatz „Rocka My Soul“ teilzunehmen, indem es in die Hände klatscht und seinen Körper wiegt.
- Die „Proximity“ des Australian Dance Theatre Bei diesem Tanz geht es um die Beziehung zwischen Menschen und ihrer Umwelt. Das Publikum wird eingeladen, sich durch eine Reihe verschiedener Umgebungen zu bewegen, von denen jede eine andere Emotion hervorrufen soll.
- „Shadowland“ des Pilobolus Dance Theatre. Bei diesem Tanz werden Schattenpuppen verwendet, um eine Reihe bewegter Bilder zu erzeugen. Das Publikum wird aufgefordert, mit den Schatten zu interagieren, indem es mit Armen und Körpern wedelt.
Interaktiver Tanz ist ein relativ neues Genre, das jedoch schnell an Popularität gewinnt. Es ist eine aufregende und innovative Art, Tanz zu erleben und mit anderen Menschen in Kontakt zu treten.