1. Hohes Niveau (Élevé):Bei diesem Niveau stellt sich der Tänzer auf die Fußballen, hebt die Fersen vom Boden ab und streckt die Beine. Es wird oft verwendet, um den Körper zu verlängern, ein Gefühl von Leichtigkeit zu erzeugen oder Freude und Hochgefühl zu vermitteln.
2. Mittleres Niveau (Demi Plié):Beim Demi Plié beugt der Tänzer die Knie leicht, wodurch der Körperschwerpunkt gesenkt und angehoben wird. Diese Ebene ermöglicht fließende Bewegungen, Kontrolle und Übergänge zwischen anderen Ebenen.
3. Niedriges Niveau (Plié):Das niedrigste Niveau im Tanz, Plié, beinhaltet das tiefe Beugen der Knie und das Absenken des Körpers. Es verleiht der Bewegung Gewicht, Erdung und Stabilität und wird häufig für Bodenübungen, Kontraktionen und Entspannungstechniken verwendet.
4. Luftniveau:Bei diesem Niveau verlässt der Tänzer den Boden vollständig, entweder durch Sprünge, Sprünge oder Heben. Es erzeugt eine dynamische und visuell fesselnde Wirkung und demonstriert Athletik, Kraft und Technik.
5. Bodenebene:Wie der Name schon sagt, bezieht sich die Bodenebene auf alle Positionen oder Bewegungen, die auf dem Boden ausgeführt werden. Diese Stufe wird häufig bei zeitgenössischen Tanz-, Hip-Hop- oder Barre-Übungen verwendet und erfordert Kontrolle, Flexibilität und Koordination.
6. Mid-Air-Level:Dieses Level tritt auf, wenn der Tänzer teilweise in der Luft schwebt, jedoch nicht im vollen Ausmaß eines Sprungs oder Sprungs. Dies kann erreicht werden, indem man auf einem Bein balanciert oder zwischen unterstützten und nicht unterstützten Positionen wechselt.
Das Verstehen und Beherrschen der verschiedenen Ebenen des Tanzes ermöglicht es Tänzern, komplexe Choreografien zu erstellen, dynamische Spannung und Entspannung aufzubauen und sich mit dem Raum um sie herum zu verbinden. Die Wahl des Niveaus kann auch die beabsichtigte Stimmung, Geschichte oder Emotion der Tanzdarbietung verstärken.