Erste und bei den Grundfunktionen der Bühnenbeleuchtung offensichtlichste ist Sichtbarkeit. Um die Show zu genießen , müssen die Menschen im Publikum der Lage, die Akteure auf der Bühne zu sehen sein . Ist jedoch, dass nur ein Teil der Gleichung ; Neben sicherstellen Akteure gesehen werden kann, muss Beleuchtung auch, daß die Teile des Tisches , die nicht beleuchtet sind, muß verdunkelt werden . Dieses Konzept kann als bezeichnet werden " selektive Sicht. "
Naturalismus /Motivation
Die Beleuchtung spielt eine wichtige Rolle bei der Herstellung der Einstellung der Szene so glaubwürdig wie möglich. Zum Beispiel, wenn eine Szene in einem Zimmer in der Nacht stattfindet , muss das Licht scheinen von einem Kronleuchter oder eine andere Lichtquelle im Raum zu kommen. Grundsätzlich zu allen Zeiten die Lichtquellen müssen Sinn im Kontext des Spiels zu machen. Dieses Konzept wird auch als " Motivation", aber auch " Naturalismus " oder als " Illusion der Natur. "
Zusammensetzung
Zusammensetzung ist der Bereich wo die Beleuchtung und szenische Gestaltung schneiden sich in der Kunst des Theaters. Der Lichtdesigner müssen die konzeptionellen Ideen der Bühnenbildner , wann immer möglich zu verbessern. Wo der Regisseur hat die Akteure blockiert ist auch in diesem Aspekt der Lichtgestaltung extrem wichtig; es ist der Lichtdesigner hat die Aufgabe, Lichter in den Orten, wo die Schauspieler aussehen wird . Zum Beispiel, wenn die primäre Aktion der Szene im Vordergrund stattfindet , wird der Lichtdesigner Job sein , um Licht dort setzen , wo die Aktion sein wird , und stellen Sie sicher, dass die Rückenbereich der Bühne sind so viel Licht nicht erhalten , wie Vordergrund.
Stimmung
die Verbesserung der Stimmung arbeitet in Verbindung mit all den anderen Funktionen der Beleuchtung. Grundsätzlich ist es der Lichtdesigner hat die Aufgabe, die Gesamt Emotion oder Gefühl einer Szene zum Ausdruck bringen. Dies kann mit einer bestimmten Farbe des Lichts , ein gewisses Maß an Intensität oder variierenden Bewegungen des Lichts auf der Bühne.