Physikalische Charakterisierung umfasst , wie ein Schauspieler geht , wie er seinen Körper und was er macht Mimik . Ein leichtes Spiel , dieses Konzept einzuführen, ist für jeden Schauspieler zu geben , über die Spielfläche und den Raum verlassen, während physisch verkörpert den Charakter . Jeder Schauspieler sollte eine Skala von eins bis zehn gegeben, um mit zu arbeiten, mit einem , der die Schauspieler in seinem eigenen neutrale Haltung und zu Fuß und zehn ist die übertriebensten physische Darstellung der Figur, die er verwalten kann . Aufgabe des Schauspielers ist es, auf der Ebene ein und Ausfahrt auf Stufe zehn eingeben. Sobald jeder Schauspieler hat sein Kreuz gemacht , sollten die Akteure beobachten die Eigenschaften, die sie sahen, physisch mit Adjektiven verkörpert wie albern, gemein , ziellos, traurig, wütend , usw.
Vocal Charakterisierung
beschreiben
Aus diesem improvisierten Spiel , sitzt jeder Akteur mit einem anderen Schauspieler , die sich als Interviewer und beantwortet Fragen über das Leben, Meinungen und Gefühle seiner Figur . Der Interviewer sollte allgemeine Fragen , wie zum Beispiel fragen: " Wo sind Sie aufgewachsen ? " und "War Ihre Kindheit glücklich?" Fragen, die speziell auf die Umstände des Einzel Charakter betreffen , wie zum Beispiel : "Wie kamen Sie zu König sein?" wenn der Charakter , zum Beispiel, ist Macbeth , oder: " Warum hast du nicht deinen Eltern erzählen Sie Romeo verheiratet? " wenn das Zeichen Juliet , sind ebenfalls nützlich. Der Schauspieler interviewt sollte seine Aufmerksamkeit auf die Schaffung der Vokal Rhythmus und Tonhöhe , die am besten den Charakter konzentrieren, während die Schauspieler zu beobachten sollten Beschreibungen der Stimmcharakterisierungbieten sie nach jedem Interview gehört.
Historische Charakterisierung
Erstellen von Zeichen für historische Stücke oft mit königlichen Zeichen und Diener , welche Akteure erfordert , um den Status ihres Charakters in der Erstellung eines genauen Charakterisierung prüfen. Zeichen der hohen Status werden andere Zeichen, die direkt in die Augen sehen und fordern einen großen Bogen auf der Bühne. Zeichen der unteren Status könnten ihre Augen niedergeschlagen und stellen Sie sicher , hinter denen des höheren Status zu folgen. High- Status Figuren sprechen mit fester Besonnenheit , während Low- Status -Zeichen könnte stottern oder Flüstern. Fragen Sie die Schauspieler, drei auf einmal , um eine Nummer aus einem Hut ziehen - ein, zwei oder drei , wobei eins höchsten Status und drei am niedrigsten. Jeder der Akteure stellt dann den Status er gewählt hat , die Beobachtung der beiden anderen , da sie das gleiche tun. Die Beobachter denke, dann der Schauspieler " Hackordnung ".
Charakterisierung Spiele für Anfänger
Für Anfang Vokalwerk , beginnen die Teilnehmer durch , die in einem Kreis. Jeder Teilnehmer sollte eine einfache Textzeile , wie gegeben "Sein oder nicht sein, das ist hier die Frage ", und sollte diese zunächst in ihren regelmäßigen Stimme zu sprechen. Als nächstes sollten sie Gesangs Charakterisierung Vorschläge zu experimentieren , wie " Zeichentrickfigur ", " Drill-Sergeant " oder " sexy Filmstar angeboten werden. " Die Akteure sollten ein zu einer Zeit zu sprechen , so dass ihre Stimmen zu Tonhöhe und Rhythmus ändern, um ihre Vorstellung von der vorgeschlagenen Charakter anpassen. Für Anfang physischen Charakter der Arbeit, sollten die Akteure durch den Raum normal bewegen , und dann mit den gleichen Charakterisierungen , die sie für die Gesangsarbeit verwendet , hier versuchen, den Rhythmus der Bewegung der vorgeschlagenen Charakter erstellen.