Versetzt das Publikum in die Lage einer bestimmten Figur und schafft so ein immersives und persönliches Erlebnis.
2. Reaktionsschüsse:
Erfasst die emotionalen Reaktionen und Reaktionen von Charakteren und beeinflusst so die Wahrnehmung und Gefühle des Publikums gegenüber den Charakteren und Ereignissen.
3. Augenlinienübereinstimmung:
Ordnet den Blick einer Figur dem gewünschten Objekt oder der gewünschten Person zu. Diese Technik deutet darauf hin, was die Figur gerade sieht, und lenkt den Fokus des Publikums.
4. Over-the-Shoulder-Aufnahme:
Positioniert die Kamera hinter der Schulter einer Figur und macht das Publikum zum Teilnehmer eines Gesprächs oder einer Szene.
5. Zwei-Schuss:
Bildet zwei Charaktere in einer einzigen Aufnahme. Diese Komposition ermöglicht es dem Publikum, die Mimik, Körpersprache und Interaktionen der Charaktere zu vergleichen.
6. Establishing Shot:
Bietet einen weiten Panoramablick, der die Szene prägt und es dem Publikum ermöglicht, die gesamte Umgebung zu erfassen.
7. Totale Aufnahme:
Zeigt eine vollständige Ansicht einer Figur von Kopf bis Fuß und vermittelt einen Einblick in deren körperliche Erscheinung, Haltung und räumliche Beziehung zur Umgebung.
8. Mittlere Aufnahme:
Konzentriert sich auf eine Figur von der Hüfte aufwärts und betont Mimik, Gestik und Oberkörpersprache.
9. Nahaufnahme:
Hebt bestimmte Merkmale, Emotionen oder Objekte hervor, indem sie im Rahmen isoliert werden. Nahaufnahmen schaffen eine Intimität zwischen dem Publikum und dem Motiv.
10. Extreme Nahaufnahme:
Extremer Fokus auf ein winziges Detail oder einen kleinen Teil des Gesichts einer Figur, um die Gesichtszüge hervorzuheben und intensive Emotionen zu vermitteln.
11. Hochwinkelaufnahme:
Nimmt eine Szene aus einer erhöhten Position auf und lässt die Charaktere verletzlich, übermächtig oder unwichtig wirken.
12. Aufnahme aus einem niedrigen Winkel:
Eine Aufnahme aus einer niedrigeren Perspektive, die den Charakteren ein Gefühl von Autorität, Selbstvertrauen oder potenzieller Bedrohung vermittelt.
13. Niederländischer Winkel (schräger Schuss):
Neigt die Kamera um ihre Achse und erzeugt so eine beunruhigende Atmosphäre oder symbolisiert Verwirrung und Orientierungslosigkeit.
14. Schuss einfügen:
Zeigt eine Nahaufnahme eines für die Szene relevanten Objekts, Dokuments oder Details und bietet zusätzliche Informationen oder lenkt die Aufmerksamkeit auf bestimmte Aspekte.
15. Montagesequenz:
Eine schnelle Serie von Aufnahmen, die die Zeit komprimiert, verschiedene Ereignisse oder Emotionen einfängt oder ein bestimmtes Konzept oder Thema hervorhebt.
Diese Techniken ermöglichen es Filmemachern, die Perspektive des Publikums zu manipulieren, Emotionen zu manipulieren und die Erzählung auf visuell ansprechende und wirkungsvolle Weise zu steuern.