2. Vielseitigkeit: Die Fähigkeit, sich an unterschiedliche Tanzstile und Charaktere anzupassen, ist entscheidend. Panto umfasst oft eine breite Palette an Tanznummern, von traditionell bis modern, daher wird Vielseitigkeit sehr geschätzt.
3. Bühnenpräsenz: Tänzer sollten eine starke Bühnenpräsenz haben und das Publikum mit ihrer Energie und Ausstrahlung fesseln können. Panto ist eine äußerst theatralische Form der Unterhaltung, und Tänzer müssen in der Lage sein, mit dem Publikum in Kontakt zu treten.
4. Schauspielerische Fähigkeiten: Panto erfordert von den Tänzern gewisse schauspielerische Fähigkeiten, da sie oft Charaktere darstellen und Emotionen durch Bewegung und Tanz ausdrücken müssen.
5. Kreativität und Individualität: Tänzer sollten ihre einzigartige Persönlichkeit und ihren Stil zum Vorsprechen mitbringen. Herauszustechen bedeutet, zu zeigen, was sie anders und unvergesslich macht.
6. Liebe zum Detail: Panto-Choreografien können kompliziert und anspruchsvoll sein, daher müssen Tänzer viel Wert auf Details legen und Bewegungen präzise ausführen.
7. Starke Arbeitsmoral: Panto-Proben und -Aufführungen können körperlich anstrengend sein, daher sollten Tänzer eine starke Arbeitsmoral und die Bereitschaft zeigen, die für den Erfolg erforderliche Anstrengung zu unternehmen.
8. Vorbereitung: Tänzer sollten gut vorbereitet zum Vorsprechen kommen, die Choreographie einüben und sich mit dem Material vertraut machen.
9. Selbstvertrauen: Tänzer sollten beim Vorsprechen Selbstvertrauen und Begeisterung ausstrahlen. Der Glaube an ihre Fähigkeiten und eine positive Einstellung können einen erheblichen Einfluss haben.
10. Networking und Aufbau von Beziehungen: Für Tänzer ist es wichtig, sich innerhalb der Tanz- und Theatergemeinschaft zu vernetzen und Beziehungen aufzubauen. Dies kann ihre Chancen erhöhen, in zukünftigen Produktionen wahrgenommen und gecastet zu werden.