1. Aufstieg der Händlerklasse: In der Renaissance kam es zu einem bedeutenden Aufstieg der Kaufmannsklasse, die über die Mittel verfügte, die Künste zu unterstützen und zu fördern. Diese wohlhabenden Kaufleute wurden Förderer von Theaterkompanien und gaben das Schreiben und Aufführen neuer Stücke in Auftrag.
2. Kulturaustausch: Die Renaissance war eine Zeit des kulturellen Austauschs zwischen verschiedenen Teilen Europas. Dies führte zur Verbreitung neuer Ideen, Geschichten und künstlerischer Einflüsse, die Theaterproduktionen bereicherten und sie für ein vielfältiges Publikum attraktiver machten.
3. Interesse an klassischer Literatur: Während der Renaissance kam es zu einem erneuten Interesse an der klassischen griechischen und römischen Literatur. Viele Stücke aus dieser Zeit wurden adaptiert und aufgeführt und führten das Publikum an neue Formen des Dramas und Erzähltechniken heran.
4. Technologische Fortschritte: Die Renaissance erlebte mehrere technologische Fortschritte, die die Theateraufführungen verbesserten. Dazu gehörten Verbesserungen der Bühnentechnik, der Beleuchtung und der Spezialeffekte, die die Stücke optisch ansprechender und eindringlicher machten.
5. Barrierefreiheit: Im Gegensatz zu anderen Kunstformen, die Lese- und Schreibkenntnisse oder ein bestimmtes Bildungsniveau erforderten, war Theater für Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund und unterschiedlichem Lese- und Schreibniveau zugänglich. Dies machte es zu einer beliebten Form der Massenunterhaltung.
6. Bürgerliche Funktion: In den Städten der Renaissance spielte das Theater eine wichtige bürgerliche Funktion. Es wurde als eine Möglichkeit gesehen, die Bürger über wichtige soziale, politische und religiöse Themen aufzuklären, zu unterhalten und zu informieren. Theaterstücke spiegelten oft die Anliegen und Wünsche der Gemeinschaft wider und dienten als Mittel zur gesellschaftlichen Kommentierung.