>> Kunst Unterhaltung >> Musik >> Musik Genres

Origins & Musikalische Merkmale des Minimalismus

Der Begriff " Minimalismus " in der Musik wird aus dem experimentellen , progressiven Minimalist Kunstbewegung des Mitte des 20. Jahrhunderts stammt. Diese musikalische Form ursprünglich in den 1960er Jahren als Untergrund Avantgarde -Szene in kleinen Nachtclubs und Kunstgalerien. Obwohl minimalistischen Musik gewonnen breiteren kritischen Akzeptanz in den nächsten Jahrzehnten langsam , es hat nie ganz den populären Mainstream angekommen . Features

Minimalismus bezieht sich im Wesentlichen auf Kargheit ; eine Kunstform , die auf das Wesentliche reduziert , Verzicht auf übermäßigen Notizen und Orchestrierung. Wiederholung von einfachen, kurzen musikalischen Phrasen oft mit einem Dröhnen , stetigen Puls sind die Benchmarks der minimalistischen Musik. Diese Form trägt eine Ähnlichkeit zu alten heiligen Musik, wie es auch, nutzt bestimmte harmonische Töne und Rhythmen zu erzeugen einen hypnotischen , oft Spuren -ähnliche Wirkung auf den Zuhörer.
Origins

Obwohl die Ursprünge der modernen minimalistischen Musik in dem späten 19. und frühen 20. Jahrhundert europäische klassische Komponisten wie Richard Wagner, Alexander Mossolow , und Eric Satie gefunden werden kann, hat die minimalistische Form Bewegung in Amerika nach dem Zweiten Weltkrieg . Einer der ersten wichtigen minimalistischen Arbeiten im Jahr 1958 die "Trio in C" von La Monte Young. In der Mitte der 1960er Jahre wurden Künstler wie Terry Reily und Steve Reich und seine Klassenkameradin Julliard Philip Glass neue Wege im minimalistischen Musik prallen . In den letzten Jahren hat John Adams als beliebteste amerikanische Minimalist Komponisten entstanden, Tipp die Kunstform näher zu Mainstream- Akzeptanz mit einer Reihe von meistverkauften Alben .
Minimalist Komponisten

Komponisten als Innovatoren des minimalistischen Bewegung gehören Philip Glass , Terry Riley, John Adams, Steve Reich , Michael Nyman , Brian Eno , Gavin Bryars, John Tavener , Mike Oldfield, Louis Andriessen, La Monte Young Karel Goeyvaerts , Steve Martland , Henryk G ó ; Recki und Arvo P ä rt
Minimalismus in der populären Musik

die Beatles wurden ganz vernarrt in die minimalistische Bewegung in . Mitte der 1960er Jahre und der Song " Tomorrow Never Knows" (ab 1966 "Revolver" -Album ) ist ein bluesig -Drohne in der Tonart C , die Marke Minimalist Band Looping verfügt , und John Lennons poetischen Träumereien über den Tod in einem sich wiederholenden indischen geschichtet Tambura Spur . The Beatles " White" -Album featured eine streng weiße Abdeckung ohne Fotos oder Kunstwerk - . Etwa so minimalistisch wie ein Album-Cover kann

Viele psychedelischen und Art-Rock -Bands der späten 60er Jahre erforscht ` Minimalismus , vor allem Velvet Underground , die eine enge Beziehung mit La Monte Young hatte . Englisch -Rocker Pink Floyd schob die Grenzen des Neo- Minimalismus mit ihren 1968 " Saucerful des Schreckens " Album. In den 70er-Jahren , progressive Rock-Künstler wie The Soft Machine , King Crimson , Mike Oldfield und Brian Eno eingeführt , neue Zielgruppen zu Minimalismus . Die Tradition setzt sich heute mit alternativen und postmodernen Rock-Bands wie Sonic Youth , Mogwai und Explosions in the Sky .

Musik Genres

Related Categories