Ein Schauspielklasse bietet Ihnen Tools, die Sie immer wieder als Schauspieler bei der Schaffung einer Rolle verwenden können. Schauspielunterricht zu integrieren Bewegung, Stimme und Konzentrationsübungen , die Sie an Zeit für eine effektive Warm-up und Charakter Erkundung gehen und wieder. Diese Techniken können auch helfen, brechen schlechte Gewohnheiten ( zum Beispiel nicht wissen, was mit den Händen auf der Bühne zu tun).
Seeing Other Schauspieler wachsen
Acting -Klasse können Sie auch zu sehen, wie andere Akteure , vielleicht ganz in der Nähe in Skill-Level , die ihr Handwerk zu nähern . Wenn Sie feststellen, dass ein bestimmter Schauspieler hat konsequent solide, interessante Charaktere , können Sie sehen, wie er schafft diese Zeichen durch seine Übungen und Charakter der Arbeit. Beobachtung anderer Akteure Hindernisse zu überwinden bringt auch Selbstbewusstsein für Sie und die Hindernisse, die Sie ' d wie in der Vergangenheit bekommen
Rückmeldungen und Selbstvertrauen
Als Student Schauspieler , Sie ' re auch immer den Vorteil der regelmäßigen , professionelles Feedback , etwas, das schwerer zu bekommen ist , wenn einfach die Vorbereitung für ein Vorsprechen nach dem anderen allein in Ihrem Zimmer. Durchführung vor anderen hilft auch das Vertrauen in Ihre Arbeit, die unbedingt in einem erfolgreichen Schauspieler ist zu bauen. Wenn Sie das Selbstvertrauen fehlt , kann man nicht voll auf Charakter der Arbeit und die Welt der Produktion.
Beruflichen Aufstieg
Agenten und Casting-Direktoren wird fast sicher zu betrachten das Bildungs Abschnitt in Ihrem Lebenslauf . Eine starke, professionelle Schauspieler lernt ständig ; deshalb wird sie immer unter neuen Klassen und Workshops , um ihre Fähigkeiten zu verbessern. Dies zeigt, Agenten und Casting-Direktoren Sie ernsthaft über Ihr Handwerk sind . It ' s wichtig, Ihren Körper und Geist in Einklang zu halten
Script und Charakteranalyse
Die Analyse der Schrift in Bezug auf Ihr Charakter ist eine der . früher (und sehr signifikant) Schritte in der Schauprozess . Schauspielunterricht gibt Ihnen die Möglichkeit, Methoden der Analyse , die Ihr Charakter ist im Verhältnis zu den anderen Zeichen in der Produktion als auch seine Rolle im Gesamtbild zu erkunden. Schauspielunterricht bietet ein Forum , um Skript und Charakteranalyse , ohne den Druck und Zeitdruck von einer tatsächlichen Produktion zu verbessern .
Collaboration in einer sicheren Umgebung
Schauspielkurse und Workshops sind oft engen Umgebungen, in denen ein Künstler sich sicher fühlen können , um neue und kühne Techniken ausprobieren oder fühlen sich frei, " fallen flach auf ihrem Gesicht , " Eingehen von Risiken sie nicht in einem Casting oder tatsächliche Rolle übernehmen könnte . Es fördert auch die Idee der Zusammenarbeit, da viele Übungen sind Gruppe basiert und Akteure müssen oft geben sich gegenseitig konstruktives Feedback . Da die Arbeit im Theater ( und Film) dreht sich alles um die zusammenarbeiten , ist dies eine sehr wichtige Fähigkeit zu bauen.