Kommen Sie mit einem Thema, Genre und Handlungsstrang, der mit Ihrer Zielgruppe Bezugsrahmen Anklang finden werden . Je jünger das Kind , desto mehr Erfolg werden Sie mit einfachen Grundstücke , die die gleiche Art von Fantasy und Abenteuer -Elemente , sie sind bereits mit im Märchen vertraut haben . Ältere Kinder neigen dazu , länger zu Skripten, die mehr Realität und befassen sich mit Themen rund um Freundschaft, Familie , Gruppendruck , soziale Fragen und die kulturelle Vielfalt sind angezogen . Während die Kinder jeden Alters lieben Komödien und Geheimnisse sind ältere Typen eine bessere Übereinstimmung für Schauspiel und Licht Romantik. ( Siehe die Tipps in diesem Artikel für die Beratung , welche Art von Tarif am besten mit jeder Altersgruppe mitschwingt. )
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Testen Sie Ihre Spielidee auf einem Kind oder zwei , bevor Sie tatsächlich schreiben , indem er sie laut , als ob es eine Kurzgeschichte waren . Wenn sie auf jedes Wort hängen sind, ist es ein gutes Zeichen, dass Ihr Grundstück ist nachhaltig Tarif für einen kostümierten Produktion. Wenn sie ihre Augen rollen , Gähnen oder wandern aus, Sie ziemlich viel erwarten können, die gleiche Antwort von anderen Kindern im gleichen Alter.
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Machen Sie eine vorläufige Liste aller Charaktere und Einstellungen, die Sie benötigen , um Ihre Geschichte zu erzählen. Für Verlage und Produzenten , große Guss zeitgenössische Stücke mit mehr Rollen für Frauen als Männer sind über kleine Gussproduktionen, die mehrere Kulissen, Requisiten und Kostümwechsel erfordern bevorzugt.
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Erstellen einer Gliederung in drei Akten bevor Sie mit dem Schreiben beginnen Ihr Skript . Auch wenn Sie Penning einen Sketch , der nur dauert 15 Minuten sind , muss die Struktur der traditionellen Format der Anfang, Mitte und Ende zu halten . Der erste Akt stellt die Hauptfiguren und legt fest, was der Konflikt ist, dass wird den Rest der Geschichte zu fahren. Der zweite Akt eskaliert Probleme des Protagonisten und deutet an, dass es eine Möglichkeit, sie wird ihre Suche zu verlieren. Der dritte Akt bringt die Protagonistin zwischen einem Felsen und einem harten Platz und zwingt sie, das größte Risiko überhaupt zu ergreifen, um den Konflikt oder Suche, die zu Beginn eingeführten lösen. Bemühen Sie sich um eine angemessene Menge von Maßnahmen in jedem der drei Akte .
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Machen Sie sich mit der Terminologie der Bühne , so dass Sie auf dem Papier , wann und wo Sie Ihre Charaktere machen ihre Ein-und Ausfahrten und wo die Möbel vermitteln eingerichtet werden soll . Wenn Sie auf der Bühne stehst und dem Publikum zugewandt , das ist downs (DS). Wenn Sie sich von ihnen wenden sich die Rückwand , ist diese Schau stehlen (US) . Bühne links ( SL) und Bühne rechts (SR) sind Ihr eigener links und rechts , wenn vor das Publikum. Centers (CS ) in der Mitte der Bühne . Die Buchstaben " U" und "D" können die SL und SR Richtungen Vorwort zur Platzierung , die über oder unter der Mitte- Stage Line .
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Öffnen Sie ein neues Word-Dokument ist anzugeben , stellen Sie Ihre Margen für 1 Zoll auf jeder Seite und benennen Einzel Abstand . Verwenden Courier oder Times New Roman 12 pt . Zentrieren Sie den Titel Ihres Spiels in Kappen am oberen Rand der Seite und setzen Sie Ihren Namen darunter. Legen Sie vier Fest kehrt , zurück an den linken Rand und geben Sie die Wörter " Charaktere " in Großbuchstaben . Liste jedes der Zeichen Namen in separaten Zeilen , gefolgt von einer kurzen Beschreibung , wer sie sind . Beispiel:
Emily Rathbone - Eine 10- jährige Mädchen Detektiv Mr.
Rathbone - Emilys Vater
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Legen Sie zwei Fest kehrt nach dem Namen des letzten Zeichen und geben Sie die Worte " Circa und Einstellung" in Großbuchstaben . Zwei Zeilen darunter, zu identifizieren , wann und wo die Geschichte spielt (dh "Die Gegenwart , einer kleinen Stadt in Iowa "). Erstellen Sie zwei weitere harte Zeilenumbrüche und geben Sie die Wörter "Bei Rise" in Großbuchstaben gefolgt von einem Doppelpunkt. Was Sie schreiben, ist neben einer kurzen Beschreibung , was das Publikum sehen zuerst , wenn der Vorhang öffnet sich. Diese Beschreibung sollte nicht länger als ein Absatz
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Stellen Sie drei Registerkarten im Dokument sein und erklären, was die Einstellung ist , wo die Möbel und Requisiten sind und ob jemand ist derzeit in der Szene. . Die erste sollte bei 2,25 Zoll sein , die zweite Registerkarte wird 2,75 Zoll sein und die dritte wird 3 Zoll. Theaterstücke aus Action-Szenen , Dialog und Parenthesen (die Hinweise darüber, wie eine Linie geliefert werden soll ) besteht. , Um anzuzeigen, wer gerade spricht , auf die Registerkarte 2,75 -Zoll- Marker und geben Sie den Namen des Charakters in Großbuchstaben . Wenn Sie wollen, dass die Schauspieler zu sagen, die Linie in einer bestimmten Weise , legen Sie eine Rückkehr und Reiter auf die 2,25 -Marker; umschließen das Stichwort in Klammern. Legen Sie eine andere Rück und geben den Charakter der Dialogzeile am linken Rand . Wenn es eine lange Reihe von Dialog , sollte es den ganzen Weg bis zum rechten Rand zu verlängern und dann automatisch auf der linken Seite zurück.
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Tab, um den 3-Zoll- Marker , wenn Ihr Zeichen betreten oder verlassen das Szene oder sind in irgendeiner Art von körperlicher Aktion engagiert. Was ist ein wenig umständlich mit Word , dies zu tun, ist , dass Sie brauchen, um all die Regie in einem Block, der nicht schießen nicht alle den Weg zurück an den linken Rand auszurichten.
11 <p> Wiederholen diese Schritte während der gesamten Spiel. Freunde rekrutieren , den Dialog laut lesen für Sie , um sicherzustellen, dass es natürlich klingt . Es ist auch eine gute Idee, einen Flesch - Kincaid Punktzahl auf Ihrem fertigen Produkt ausführen, um sicherzustellen , dass das Vokabular , das Sie ist im Einklang mit den Verständnis Ihres Akteure und Publikum . Diese Lesbarkeit Statistik-Funktion in einem Word- Programm wird in der gleichen Menü wie Rechtschreibung und Grammatik befindet und erzeugt eine Analyse der Lesefreundlichkeitund der Anzahl der Passivsätze .