1. Der menschliche Körper und seine Erfahrung:
* Der Körper als Gefäß: Gormley sieht den Körper als Behälter für Erfahrungen, als Mittel zur Interaktion mit der Welt. Seine Skulpturen erforschen oft die Körperlichkeit des Körpers, seine Verletzlichkeit und seine Fähigkeit, sowohl Freude als auch Schmerz zu empfinden.
* Der menschliche Zustand: Gormley interessiert sich für universelle menschliche Erfahrungen wie Geburt, Tod, Liebe, Angst und Einsamkeit. Seine Arbeit reflektiert die gemeinsame Natur dieser Erfahrungen und wie sie unser Verständnis von uns selbst prägen.
* Der Körper im Raum: Gormley ist fasziniert von der Beziehung zwischen dem menschlichen Körper und dem Raum. Er verwendet oft großformatige Skulpturen, um zu erforschen, wie unser Körper mit der Welt um uns herum navigiert und mit ihr interagiert.
2. Die natürliche Welt:
* Die Landschaft: Gormley lässt sich von den Landschaften inspirieren, denen er begegnet, insbesondere von den Küsten und offenen Flächen Großbritanniens. Für ihn ist die Landschaft eine mächtige Kraft, die unser Gefühl für Ort und Identität prägt.
* Die Elemente: Die Kräfte der Natur wie Wind, Regen und Licht spielen in Gormleys Werk eine bedeutende Rolle. Er nutzt diese Elemente, um Skulpturen zu schaffen, die auf dynamische Weise mit ihrer Umgebung interagieren.
* Die Beziehung des Körpers zur Natur: Gormley sieht den menschlichen Körper als Teil der natürlichen Welt, der ihren Kräften und Rhythmen unterworfen ist. Seine Skulpturen erforschen oft die Verbindung zwischen Körper und Umwelt.
3. Geschichte und Kultur:
* Archäologie: Gormleys Interesse an der Archäologie beruht auf seiner Faszination für die Vergangenheit und ihrer Fähigkeit, die Gegenwart zu beleuchten. In seinen Skulpturen verwendet er oft archäologische Materialien und Techniken und suggeriert so eine Verbindung zwischen unserer Zeit und der fernen Vergangenheit.
* Kunstgeschichte: Gormley lässt sich von einer Vielzahl kunsthistorischer Quellen inspirieren, darunter antike Skulpturen, moderne Kunst und zeitgenössische Performancekunst. Sein Ziel ist es, Skulpturen zu schaffen, die sich mit der Geschichte der Kunst und ihrer Entwicklung auseinandersetzen.
* Soziale und politische Themen: Gormley scheut sich nicht, in seiner Arbeit soziale und politische Themen anzusprechen und nutzt seine Skulpturen oft als Plattform für Reflexion und Diskussion. Er hat Werke geschaffen, die sich mit Themen wie Migration, Klimawandel und den Auswirkungen des Menschen auf die Umwelt befassen.
4. Persönliche Erfahrungen:
* Sein eigener Körper: Gormley nutzt seinen eigenen Körper als Inspirations- und Materialquelle und wirft seinen eigenen Körper oft in verschiedene Posen und Positionen.
* Seine Reisen und Begegnungen: Gormleys Reisen um die Welt haben sein Verständnis der menschlichen Verfassung und der Vielfalt menschlicher Erfahrungen geprägt.
* Sein Innenleben: Gormleys Skulpturen sind oft zutiefst persönlich und spiegeln seine eigenen Gedanken, Gefühle und Ängste wider.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Antony Gormleys Arbeit von einer tiefen Neugier auf den menschlichen Körper, die Natur, die Geschichte, die Kultur und seine eigenen persönlichen Erfahrungen angetrieben wird. Er vermischt diese Einflüsse, um zum Nachdenken anregende Skulpturen zu schaffen, die den Betrachter dazu herausfordern, seinen eigenen Platz in der Welt zu überdenken.