Filmtechniken in den 60er Jahren

Die 1960er Jahre waren Jahre der unglaubliche Veränderung in allen Bereichen der Gesellschaft . Filmemachen war keine Ausnahme , da die veralteten Tropen der alten Studiosystems zugunsten der neueren, frischeren Techniken verschwunden. Viele dieser Techniken tatsächlich entstand ein Jahrzehnt zuvor unter den Französisch New Wave und italienischen Neo- Realist Bewegungen der 1950er Jahre. Diese Filme beeinflusst eine neue Generation von Filmemachern, die in den 1960er Jahren zur Bekanntheit stieg . Spontaneität

Vor den 1960er Jahren Hollywood-Filme umarmte eine zu poliertes Aussehen : oft in Bühnen und mit jedem Aspekt der Szene sorgfältig kontrolliert erschossen. In den 1960er Jahren zerfiel , dass Verfahren zu Gunsten von mehr spontane Techniken . Filmemacher würden oft auf improvisierten Dialog und gedrehten Szenen im Außenbereich , wo sie nicht ganz unter Kontrolle , was passieren würde . Beispiele sind Werke wie "Easy Rider " und " Blow Up ", die von einer Lebendigkeit und Spontaneität, die von ihren Freiform -Technik kam profitiert.
Selbstreflexion

Classic Hollywood-Filme hing weitgehend auf Grundstück: durch die Drehungen und Wendungen der komplizierten Erzählungen in der Verfolgung bestimmter Ziele angetrieben und von Protagonisten veranschaulicht. In den 1960er Jahren wandten sich viele Filmemacher gegen diesen Ansatz , die Schaffung Filme, die in den Bereichen Umwelt und Charakter , statt dem Diktat einer Geschichte eingeweicht. Beispiele sind Filme wie "2001" und "The Graduate ". Dabei wiesen sie darauf hin den Kunstgriff der früheren Modi des Filmemachens , und zwar nicht übermäßig zwinkert in die Kamera , zumindest ein gewisses Maß an selbstbezogenen Wissens erreicht .
Sex und Gewalt

der vielleicht bemerkenswerteste filmische Entwicklung der 1960er Jahre war der Niedergang der alten Hays Produktionscode - die streng zensiert , was könnte und konnte nicht auf dem Bildschirm erscheint - für eine neue Bewertungssystem , das erlaubt größere Mengen von Sex und Gewalt . Das Bewertungssystem in Kraft trat im Jahr 1968 mit den Buchstaben Ratings (" G ", " PG ", " R ", und so weiter ) , die Filme noch im 21. Jahrhundert zu verwenden. Das erlaubt kühner und gewagter Inhalt zu entstehen ; berühmt , in dem Film " Bonnie und Clyde " , die mit den brutalen und grafischen Tod seiner beiden Protagonisten beendet.
Free-Form- Editing

Classic Hollywood konstruiert seine Filme basierend auf einer Reihe von sehr strengen Regeln. Zum Beispiel benötigt die Bearbeitung Schnitte , um die Position der Kamera mindestens 30 Grad von einer Aufnahme zur nächsten , um den Raum des Dramas besser etablieren und halten das Publikum davor verwirrt zu bewegen. In den 1960er Jahren begann diese Regeln zu verblassen , was zu beraten " jump cuts ", das erschüttert - und erregt - das Publikum in einer Weise, dass ältere Filme konnte nicht