1. Komische Ironie:Das Stück verwendet situative Ironie, bei der die Charaktere wichtige Informationen, die das Publikum kennt, nicht kennen. Dadurch entstehen humorvolle Situationen, in denen Charaktere anders reagieren als die Erwartungen des Publikums. Als Bertram beispielsweise mit Entsetzen auf die Nachricht von Helenas Tod reagiert, ist sich das Publikum ihrer List bewusst und findet seine übertriebene Trauer amüsant.
2. Verkleidung:Helenas Verkleidung als Diana erhöht die dramatische Spannung des Stücks und ermöglicht es ihr, die Ereignisse effektiver zu manipulieren. Dieses Gerät führt zu falschen Identitäten, Missverständnissen und einem erhöhten Gefühl der Intrige.
3. Wortspiele und Wortspiele:Shakespeare nutzt Humor durch Wortspiele, Wortspiele und derbe Witze. Diese witzigen Wortwechsel sorgen für eine komödiantische Abwechslung inmitten der ernsten Handlungselemente des Stücks.
4. Parallele Handlungsstränge:Das Stück enthält parallele Handlungsstränge, die die Beziehung zwischen Helena und Bertram und die Geschichte des französischen Hofes betreffen und sich überschneiden und gegenseitig beeinflussen. Durch diese Struktur entsteht eine dynamische und vielschichtige Erzählung.
5. Höfische Liebe und Romantik:„Ende gut, alles ist gut“ beschäftigt sich mit Themen der höfischen Liebe und Romantik. Helenas unerschütterliche Liebe zu Bertram und ihr Streben, sein Herz zu gewinnen, treiben den zentralen Konflikt und die Lösung voran.
6. Liebe als heilende Kraft:Das Stück präsentiert die transformative Kraft der Liebe. Helenas Liebe hat einen tiefgreifenden Einfluss auf Bertram und führt zu seinem persönlichen Wachstum und seiner Erlösung.
7. Geschlechterrollen:Das Stück untersucht die gesellschaftlichen Erwartungen und Einschränkungen, die an Frauen gestellt werden. Helenas Missachtung dieser Erwartungen und ihr aktives Streben nach Bertram stellen Geschlechterkonventionen in Frage.
8. Tragikomödie:„Ende gut, alles gut“ enthält Elemente sowohl der Komödie als auch der Tragödie. Obwohl das Stück letztendlich glücklich endet, gibt es vor der Lösung ernsthafte Konflikte, Missverständnisse und Momente der Verzweiflung.
Diese dramatischen Techniken ergeben zusammen ein lebendiges, unterhaltsames und zum Nachdenken anregendes Stück, das sich mit Themen wie Liebe, Loyalität und Selbstfindung befasst.