- Idealisierte Formen: Neoklassizistische Künstler strebten danach, idealisierte und perfekte Werke zu schaffen, die den Prinzipien der klassischen Kunst entsprechen. Dies bedeutete, idealisierte Proportionen, Formen und Posen zu verwenden und jegliche Unvollkommenheiten oder Schönheitsfehler zu vermeiden.
- Klassische Themen: Neoklassizistische Künstler griffen bei ihren Themen häufig auf die klassische Mythologie, Geschichte und Literatur zurück. Dies wurde als eine Möglichkeit gesehen, ihre Arbeit mit der Größe und dem Adel der klassischen Vergangenheit zu verbinden.
- Allegorische Bedeutung: Neoklassische Werke hatten oft allegorische Bedeutung, die politischer, sozialer oder moralischer Natur sein konnte. Dadurch konnten Künstler ihre Ansichten zu zeitgenössischen Themen auf subtile und indirekte Weise zum Ausdruck bringen.
- Einsatz von Licht und Schatten: Neoklassizistische Künstler nutzten oft Licht und Schatten, um in ihren Werken ein Gefühl von Dramatik und Atmosphäre zu erzeugen. Dies könnte verwendet werden, um bestimmte Elemente der Komposition hervorzuheben oder ein Gefühl von Tiefe und Raum zu erzeugen.
- Liebe zum Detail: Neoklassizistische Künstler legten in ihren Werken großen Wert auf Details und verbrachten oft Monate oder sogar Jahre mit der Arbeit an einem einzigen Werk. Diese Liebe zum Detail zeigt sich in der aufwendigen Schnitzerei der Skulpturen, der feinen Pinselführung der Gemälde und der sorgfältigen Komposition architektonischer Werke.