Führen Sie eine kurze harmonische Analyse der Partitur . Um dies zu tun , festzustellen, in welcher Tonart das Stück geschrieben und verwendet die Tonart. Ein Musikstück in der Tonart G ( Dur oder Moll) wird die Tonika von G haben ; ein Stück in E hat die Tonika E: Der Buchstabe Name des Schlüssels ist das Tonic. Weiter , stellen Sie die Dominante der Schlüssel, der eine Quinte über der Tonika ist . Die Dominante G D; die Dominante E B. Geben Sie für Akkorde auf der Basis des dominanten , die sofort von einem Akkord, der auf der Tonika gefolgt werden --- diese zwei - Akkord sind Kadenzen , die das Ende einer Phrase genannt ein Signal " musikalischen Satzes. " Mark diese Phrase enders mit einem Bleistift
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Finden Sie die " musikalischen Fragen " in dem Stück - . Verläufe , in denen die Melodie kommt auf der Dominante Ruhe. Schauen ( und hören ) , wenn die Musik für verweilt auf einer instabilen Note, die nichts außer der Tonika ist . Denken Sie daran , dass musikalische Fragen --- Sätze endet auf der Dominante --- allgemein auf eine musikalische Satz führen --- eine Phrase endet auf der Tonika --- so wie ein Dominante wird voraussichtlich auf der Tonika führen . Achten Sie besonders darauf achten, ob die Sätze führen von dominant Tonic, und von Tonika zu dominant.
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Überprüfen Sie die rhythmischen Aspekte des Stücks nächsten . Geben Sie für langsamere , längere Notizen, wie Ganze Noten und halben Noten . Musikalische Phrasen enden oft mit einer Pause , so wie Sätze enden mit einem Punkt. Finden Sie Hinweise , wie Fermaten , Krawatten, ruht , die das Wort " rit " oder " ritardano ", und Änderungen im Rhythmus. Konzentrieren Sie sich auf der rechten Seite in einer Klavierpartitur und auf der Stimme in einem Stück mit Gesang und Liedbegleiter . ( Die linke Hand kann den Rhythmus ohne Pause weiter , aber es muss nicht unbedingt auf das Ende der musikalischen Phrase . )
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singen die Melodie , wenn Sie können. Beachten Sie , wo Ihre Stimme ist natürlich Pausen --- könnte dies mit Atem , oder mit Ihrem eigenen natürlichen Fähigkeit zu hören und zu verstehen, musikalische Phrasen zu tun. Diese Technik ist hilfreich sowohl in Gesang und Instrumentalstücke , auch wenn es vielleicht nicht in jedem Stück zu arbeiten. Hören Sie auf Ihre Stimme, wie er die Teile der Musik, die Crescendo findet , beruhigen oder stoppen ganz . Verwenden Sie diesen dritten Schritt als ergänzende Richtlinie zu finden, die unterschiedliche Sätze , und nicht als primäres Mittel . Markieren Sie Ihre Funde in der Partitur mit einem Bleistift.
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Analysieren Sie , was die Sätze gemeinsam haben. Erstens, herauszufinden, welche Akkord prominent in jeder Phrase ist . Wenn es nicht das Original Tonic oder dominant, kann das Stück in eine andere Tonart moduliert wurden . Suchen Sie nach Änderungen in den Grundakkordejeder Phrase . Bestimmen, wie die Sätze miteinander in Beziehung stehen , halten die harmonische Struktur im Kopf. Kreis keine neuen Vorzeichen ( Kleie und Wohnungen), und festzustellen, ob das Stück Tasten geändert. Hinweis eine Wiederholung bestimmter Akkord , und suchen nach Mustern sowohl innerhalb der Phrasen und Sätze in der " Beziehungen zueinander.
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Geben Sie für Melodielinien , die weder am Ende noch auf der Dominante Tonic. Bestimmen Sie, was Akkord sie endet am . Zum Beispiel, ein Satz, der auf der zweiten Skala Grad eines Schlüssels ( ein F in der Tonart E) endet klingt noch instabiler als eine typische " musikalische Frage. " Erwarten Sie, dass der nachfolgende Satz wird auf einer beherrschenden beenden. Beachten Sie, ob Ihre Erwartungen erfüllt oder verletzt werden : Dies trägt zur Gesamtwirkung des Stückes. Verfolgen Sie, wie lang oder kurz die Phrasen sind , und die Unterschiede sind einige Sätze --- viel kürzer als andere? Unterscheiden sie sich strukturell von den längeren ? Wie? Welche Sätze werden wiederholt , und wie oft? Sind irgendwelche wiederholt "mit einem Dreh" ? Die Antworten auf diese Fragen werden Ihnen helfen, das Stück als Ganzes zu analysieren. Verwenden Sie jegliche Informationen, die Sie wahrnehmen, zu interpretieren , wie die Sätze zusammenarbeiten, um den Hörer von Anfang bis Ende zu bringen.