Vor der Einstellung Schritte in Stein beginnen , schalten Sie den Musikstück , das Sie verwenden , und verbringen Sie ein paar Minuten zu improvisieren , um den Song zu planen. Sie nicht zu viel über die Schritte zu denken; lassen Sie Ihren Körper organisch zu bewegen durch den Raum . Improvisation wird Ihnen helfen, Ihr Gehirn Interpretation der Musik in der physischen Welt zu bringen. Wenn Sie mit einer Gruppe von Tänzern arbeiten , können Sie auch fragen Sie sie , um die Musik zu improvisieren , so dass Sie eine bessere Vorstellung davon, wie ihre Körper natürlich zu bewegen und interpretieren die Musik bekommen kann.
Theme
eine durchdachte Thema für Tanz Ihre Choreographie zu gestalten und ihm eine klare Richtung . Wenn Sie choreografiert sind für ein Musical , wird das Skript wahrscheinlich geben Ihnen einen vorgegebenen Thema zu arbeiten. Wenn Sie einen Tanz choreographiert unabhängig von einer größeren Show sind , haben Sie mehr Freiheit, Ihr eigenes Thema wählen , basierend auf , wie die Musik fühlt man sich . Verwenden Sie einen bestimmten emotionalen Thema wie "Angst" , die Bewegungen , die Sie erstellen zu führen. Sie können auch wählen, eine physische Thema wie ein bestimmtes Tier , Art von Person oder eine Einstellung. Ein Tanz um eine Waldlandschaft Themen könnten gehören wunderlich oder geheimnisvolle Bewegungen , während ein Tanz mit einer Schlange Thema würde wahrscheinlich klar und tief am Boden sein .
Storytelling
Anstelle von oder zusätzlich zu einem Thema, Ihre Choreographie könnte eine Geschichte über die Bewegung erzählen. Weisen Sie jeder Tänzer eine Rolle oder Charakter im Stück zu spielen, ob Sie Ihre Geschichte ist abstrakt oder wörtliche . Zuweisen Schritte oder Bewegungsphrasen auf unterschiedliche Tänzer einzigartig in ihrem Charakter , aber stellen Sie sicher, es gibt einen roten Faden , die jeder Tänzer in dem Stück vereint . Dieser Thread könnte eine Bewegung Phrase, die die gesamte Besetzung wiederholt am Anfang und am Ende des Tanzes , oder ein Schritt, jeder Tänzer führt durch das Stück
Formationen
Dynamische Gruppenbildungen eine zusätzliche Dimension , um Ihre Choreographie. Verwenden Sie Grundformationen wie gerade Linien und Kreise, sowie Dreiecke und Diagonalen . Achten Sie darauf, unter vollem Einsatz werden alle Ihre Raum , entweder durch die Schaffung von breiten Formationen für stationäre Bewegung , oder mit kleineren Formationen reisen über die Bühne . Sie können Formationswechsel verwenden zur Beschleunigung der Choreographie Prozess, wenn Sie unter Zeitdruck stehen . Erstellen Sie ein paar 32 -count Bewegungsphrasen und haben Ihre Tänzer wiederholen sie in verschiedenen Formationen in der ganzen Tanz. Sie können dieses Verfahren auch verwenden, wenn Sie mit Tänzern , die nicht Pick-up nicht Choreographie sehr schnell arbeiten .